Album - Sarah McQuaid - If We Dig Any Deeper It Could Get Dangerous
Trois ans après "Walking Into White", Sarah McQuaid, the Cornwall-based singer/songwriter, se fend d'un cinquième album au titre sibyllin, "If We Dig Any Deeper It Could Get Dangerous"( due for release on February 2nd 2018).
Le légendaire Michael Chapman, une carrière dépassant le demi-siècle, plus de 40 albums dans le sporran, s'est proposé pour produire l'opus, Sarah a accepté avec le sourire.
Mr Chapman avait emmené sa Gibson ES-175 de 1961, because she feeds back quite early, pour accompagner Sarah.
Tu dis?
Si il était satisfait du résultat?
“The precision and sophistication of the writing and playing blew me away. I was so glad to be involved.” a-t-on lu quelque part!
Tracklist:
01 If We Dig Any Deeper It Could Get Dangerous
02
Slow Decay
03
One Sparrow Down
04
The Silence Above Us
05
Forever Autumn
06
Dies Irae
07
The Day of Wrath, That Day
08
Cot Valley
09
New Beginnings
10
Time to Love
11
Break Me Down
12
The Tug of the Moon
Noms crédités sur la pochette/
Sarah McQuaid Sarah: vocals, guitars, piano
Michael Chapman: 1961 Gibson ES-175 guitar
Roger Luxton: drums, percussion, backing vocals
Richard Evans: trumpet
Andy Manson: guitar, Korg
Samuel Hollis: upright bass, electric bass
Joe Pritchard: cello
Georgia Ellery: fiddle, violin
L'album ouvre avec le titletrack 'If We Dig Any Deeper It Could Get Dangerous' aux sonorités proches de certains travaux de Richard Thompson. La slide du vétéran du Yorkshire ajoutant une touche électrique au chant halluciné de Miss McQuaid.
Pour la petite histoire, le garçon creusant un trou dans le fond du jardin est son fils, le titre de l'album se révèle!
'Slow Decay' offre un jeu de guitare ciselé et des lyrics poétiques, esquissant la décomposition, l'effritement et le sommeil éternel.
Dominé par les percussions, le concis 'One sparrow down' s'offre la contribution de Nightshine, le chat de la madame, comme guest inattendu.
Sarah passe derrière les touches pour la ballade classique ' The silence above us' , l'accompagnement est sobre, Sarah étant uniquement secondée par la contrebasse de Samuel Hollis, un bassiste de jazz féru de Thelonious Monk.
"Forever Autumn" is a song written by Jeff Wayne, Gary Osborne and Paul Vigrass.
Justin Hayward des Moody Blues chante le titre sur l'album 'Jeff Wayne's Musical Version of The War of the Worlds' adapté du roman de science-fiction signé H G Wells.
L'adaptation signée Sarah McQuaid prend une tournure grave et romantique grâce au violoncelle de Joe Pritchard.
La seconde reprise de l'album est étonnante, le choix du chant grégorien ' Dies Irae' nous rappelle que le folk anglais est friand d'hymnes sacrés médiévaux, rappelez-vous l'impeccable version de 'Gaudete' par Steeleye Span.
Toujours dans le thème prose des morts, Sarah enchaîne sur l'instrumental '
The Day of Wrath, That Day'....Jour de colère, que ce jour-là... Sarah nous prouve ici qu'elle est non seulement une chanteuse hors norme, mais également une guitariste de talent, son jeu évoquant la finesse de Jan Akkerman.
'Cot Valley' évoque le sort des enfants de Cornouaille obligés de travailler dans la mine dès leur plus jeune âge... pour ne pas nous laisser sur une note sombre, Sarah ajoute Cot Valley is green today, I go there with my daughter ... she can gaze out at the sea...
Le second instrumental de l'album, 'New beginnings', peut être considéré comme un cadeau de mariage, Sarah a composé le morceau pour son amie, Zoë Pollock ( remember "Sunshine On A Rainy Day") avec laquelle elle avait formé le duo MAMA qui a pondu l'album 'Crow Coyote Buffalo'.
La prière atmosphérique 'Time to love', co-écrite avec Gerry O’Beirne, baigne dans un climat de délicatesse et de vulnérabilité et montre une autre facette de la singer-songwriter.
Avec 'Break Me Down' l'instrumentation devient plus complexe, Michael Chapman, Sarah, Roger Luxton et Samuel Hollis élaborent un modern folk tune de haut niveau, quant aux lyrics prônant la décomposition naturelle des corps après le trépas, ils t'amènent à revoir tes dernières volontés!
L'album rend l'âme ( pour rester dans le même thème) après le lunaire et majestueux 'The tug of the moon' que Sarah interprète en solitaire.
Avec ce cinquième album, Sarah McQuaid signe une nouvelle perle, il est regrettable que sa tournée évite la Belgique, elle se produit aux Pays-Bas du 23 au 26 février, un déplacement vers le Nord n'est pas insensé!
mercredi 31 janvier 2018
lundi 29 janvier 2018
OscarGo @ FEES MAINS - Saint-Brieuc, France, le 28 janvier 2018
OscarGo @ FEES MAINS - Saint-Brieuc, France, le 28 janvier 2018
Le salon de bien-être Fées Mains a ouvert ses portes à Saint-Brieuc il y a quelques mois à peine, l'enseigne propose des pâtisseries bio, une restauration vegan et des soins réflexologiques, mais aussi des concerts!
En ce paisible dimanche après-midi, le groupe OscarGo vient présenter son second album rue Edmond Rostand.
OscarGo, forcément, rime avec escargot, et si Erasme a publié l'Eloge de la Folie, l'auteur-compositeur Gaétan Villeneuve chante l'éloge de la lenteur pour vaincre les tensions de la vie moderne.
Sur scène, il s'accompagne d'une guitare acoustique en étant secondé par Pierre Héllio aux percussions ( cajon, djembé, cymbales), Nicolas Dulon à la basse et Ludovic Rault au cor, sa compagne Laetitia Villeneuve assurant les secondes voix.
Quand il ne pousse pas la chansonnette, l'écologiste dirige une école à Saint-Thélo.
Rassemblement des troupes à 16:35', il est l'heure, ' La Trotteuse' régente nos vies.
C'est dur ce réveil qui vous secoue à l'aube, pourquoi ne pas suivre le rythme de la nature, courir toujours courir, qui nous fait croire que la terre tourne plus vite que du temps de nos grands-parents?
Une réflexion juste qui place Gaétan dans le même peloton que Georges Moustaki ou Pierre Barouh.
Sylvie, une copine, un jour m'a refilé un bouquin qui a changé ma philosophie de vie, elle m'a inspiré ' Si on t'écoutait'.
'Dans l'air du temps' , dis, Gaétan, t'es pas un peu out of fashion, faut vivre avec son temps, mon vieux!
Non, les gars, je ne vous suivrai pas, quand je vois tous les dégâts autour de nous, désolé, pas pour moi!
Laetitia et Gaétan ont des gosses, leurs vacances ils ne les passent pas au Club Med, un safari au Kenya n'est pas au programme non plus, mais du camping, sous la toile svp, dans le Massif Central, ça c'est cool: ' Nos vacances à la montagne', en 2014, furent pluvieuses, alors qu'un soleil ardent luisait en Bretagne.
Esprit Maxime Le Forestier et dérision au rendez-vous!
Orage rime avec essorage du sac de couchage et éventuellement avec dérapage, je ne me souviens plus des paroles, heureusement Laetitia évite le naufrage.
' Joyeux Noël', l'heure est aux dépenses et aux cadeaux inutiles, on recommence le premier de l'an, à l'Epiphanie, à la Saint-Valentin, pour Mardi- gras, à Pâques, à Halloween, puis on pense aux chrysanthèmes... par ici la monnaie!
La troupe enchaîne sur le blues 'Dernier cri' avant d'attaquer un titre dédié à tous les gosses scotchés devant le petit écran à sept heure du mat avant de se taper l'école, 'TV Blues'.
Madame promène son chien sur les remparts de Varsovie, chantait Jacques, OscarGo connaît une mémère pas dans la misère qui paye des séances de relaxation à son toutou, les clients du salon, transformés en caniches, bassets, Danois, bergers ou setters sont priés d'aboyer pendant ' Une vie de chien'.
Les Pet Shop Boys: après les cabots, le chat, baptisé ' Chaplin'.
Il nous est interdit de chanter cette chanson en présence de nos filles, cette chatte est un poison!
Beau solo de djembé de Pierre pendant 'C'est sans danger' suivi par une ode à l'ouverture d'esprit, ' Tous frères', que les enfants de CM1/ CM2 apprennent à l'école.
' La petite valse' est massacrée, reviens Laetitia, on passe à ' Si tu me veux heureux', une chanson tendre comme la rosée.
' Deux heures du mat', non rien à voir avec une virée en boîte, ce titre est consacré à une de nos gamines qui nous en a fait voir des vertes et des jaunes!
Le deal: maman se lève la nuit la première année pour donner le sein, papa prend la relève après douze mois.
Mauvais calcul, les appels nocturnes ont perduré 30 mois!
Assez parlé d'écologie, venons-en aux choses sérieuses, ma calvitie naissante, ' Ils se font la malle'.
... je vais finir par ressembler à Michel Blanc ... ( sic).
' Les choux cabus' a été écrit en janvier 2015, à l'époque des attentats de Paris, j'attendais la livraison des graines, le journal à la radio m'a anéanti.
Il est six heures, Saint-Brieuc va passer à table, vite une dernière, 'Aller semer ailleurs' , en rapport avec Notre-Dame des Landes.
Le Larzac ne leur a pas suffi, ils viennent s'installer ici, chantait Maxime Leforestier en 1973.
Quoi, encore une?
D'accord, voici mon credo, ' Laissez- moi vivre ma vie'
Merci à vous tous, la semaine prochaine Fées Mains accueille un spectacle 'Flamenco' !
Le salon de bien-être Fées Mains a ouvert ses portes à Saint-Brieuc il y a quelques mois à peine, l'enseigne propose des pâtisseries bio, une restauration vegan et des soins réflexologiques, mais aussi des concerts!
En ce paisible dimanche après-midi, le groupe OscarGo vient présenter son second album rue Edmond Rostand.
OscarGo, forcément, rime avec escargot, et si Erasme a publié l'Eloge de la Folie, l'auteur-compositeur Gaétan Villeneuve chante l'éloge de la lenteur pour vaincre les tensions de la vie moderne.
Sur scène, il s'accompagne d'une guitare acoustique en étant secondé par Pierre Héllio aux percussions ( cajon, djembé, cymbales), Nicolas Dulon à la basse et Ludovic Rault au cor, sa compagne Laetitia Villeneuve assurant les secondes voix.
Quand il ne pousse pas la chansonnette, l'écologiste dirige une école à Saint-Thélo.
Rassemblement des troupes à 16:35', il est l'heure, ' La Trotteuse' régente nos vies.
C'est dur ce réveil qui vous secoue à l'aube, pourquoi ne pas suivre le rythme de la nature, courir toujours courir, qui nous fait croire que la terre tourne plus vite que du temps de nos grands-parents?
Une réflexion juste qui place Gaétan dans le même peloton que Georges Moustaki ou Pierre Barouh.
Sylvie, une copine, un jour m'a refilé un bouquin qui a changé ma philosophie de vie, elle m'a inspiré ' Si on t'écoutait'.
'Dans l'air du temps' , dis, Gaétan, t'es pas un peu out of fashion, faut vivre avec son temps, mon vieux!
Non, les gars, je ne vous suivrai pas, quand je vois tous les dégâts autour de nous, désolé, pas pour moi!
Laetitia et Gaétan ont des gosses, leurs vacances ils ne les passent pas au Club Med, un safari au Kenya n'est pas au programme non plus, mais du camping, sous la toile svp, dans le Massif Central, ça c'est cool: ' Nos vacances à la montagne', en 2014, furent pluvieuses, alors qu'un soleil ardent luisait en Bretagne.
Esprit Maxime Le Forestier et dérision au rendez-vous!
Orage rime avec essorage du sac de couchage et éventuellement avec dérapage, je ne me souviens plus des paroles, heureusement Laetitia évite le naufrage.
' Joyeux Noël', l'heure est aux dépenses et aux cadeaux inutiles, on recommence le premier de l'an, à l'Epiphanie, à la Saint-Valentin, pour Mardi- gras, à Pâques, à Halloween, puis on pense aux chrysanthèmes... par ici la monnaie!
La troupe enchaîne sur le blues 'Dernier cri' avant d'attaquer un titre dédié à tous les gosses scotchés devant le petit écran à sept heure du mat avant de se taper l'école, 'TV Blues'.
Madame promène son chien sur les remparts de Varsovie, chantait Jacques, OscarGo connaît une mémère pas dans la misère qui paye des séances de relaxation à son toutou, les clients du salon, transformés en caniches, bassets, Danois, bergers ou setters sont priés d'aboyer pendant ' Une vie de chien'.
Les Pet Shop Boys: après les cabots, le chat, baptisé ' Chaplin'.
Il nous est interdit de chanter cette chanson en présence de nos filles, cette chatte est un poison!
Beau solo de djembé de Pierre pendant 'C'est sans danger' suivi par une ode à l'ouverture d'esprit, ' Tous frères', que les enfants de CM1/ CM2 apprennent à l'école.
' La petite valse' est massacrée, reviens Laetitia, on passe à ' Si tu me veux heureux', une chanson tendre comme la rosée.
' Deux heures du mat', non rien à voir avec une virée en boîte, ce titre est consacré à une de nos gamines qui nous en a fait voir des vertes et des jaunes!
Le deal: maman se lève la nuit la première année pour donner le sein, papa prend la relève après douze mois.
Mauvais calcul, les appels nocturnes ont perduré 30 mois!
Assez parlé d'écologie, venons-en aux choses sérieuses, ma calvitie naissante, ' Ils se font la malle'.
... je vais finir par ressembler à Michel Blanc ... ( sic).
' Les choux cabus' a été écrit en janvier 2015, à l'époque des attentats de Paris, j'attendais la livraison des graines, le journal à la radio m'a anéanti.
Il est six heures, Saint-Brieuc va passer à table, vite une dernière, 'Aller semer ailleurs' , en rapport avec Notre-Dame des Landes.
Le Larzac ne leur a pas suffi, ils viennent s'installer ici, chantait Maxime Leforestier en 1973.
Quoi, encore une?
D'accord, voici mon credo, ' Laissez- moi vivre ma vie'
Merci à vous tous, la semaine prochaine Fées Mains accueille un spectacle 'Flamenco' !
vendredi 26 janvier 2018
Décès de la semaine: Dave Holland, Michel Gross, Mark E.Smith, Hugh Masekela, Lari White, Billy Hancock, Preston Shannon, Terry Evans
L'ancien batteur de Judas Priest, Dave Holland, à ne pas confondre avec le jazzman de Wolverhampton, est décédé le 16 janvier.
Dave Holland vivait en Espagne, depuis sa sortie de prison ( il était incarcéré pour viol), il avait 69 ans.
Il avait rejoint Judas Priest en 1979 et y était resté dix ans. Avant de rejoindre Judas Priest, Dave faisait partie de Trapeze, un autre groupe phare de la scène heavy anglaise.
Batteur du groupe rock français les Dogs, Michel Gross, dit « Mimi », est décédé, lundi, des suites d'un AVC.
De 1973 à 1987 Mimi a tenu les baguettes pour le plus célèbre groupe de Rouen.
Rappelons que le groupe s'est séparé en 2002 après la mort du chanteur Dominique Laboubée.
Le chanteur, auteur et compositeur Mark E.Smith, The Fall, est mort le 24 janvier à l’âge de 60 ans.
L'un des plus grands groupes post punk vient donc de voir disparaître son fondateur et seul membre constant.
The Fall c'est plus de trente albums, c'est le groupe culte ayant influencé, e a, Sonic Youth, Pavement, Happy Mondays, LCD Soundsystem, Mark e. Smith c'est une musique acérée, corrosive, des lyrics obscurs et une voix inimitable, sans oublier un caractère de cochon, il a remballé +/- 60 membres du groupe.
Jeremy Vine de la BBC: "The last time I saw The Fall, in 2017, he felt unwell on stage and sang all the songs from inside his dressing room."
Le trompettiste Hugh Masekela est décédé le 23 janvier à Johannesbourg d'un cancer de la prostate.
Dave Holland vivait en Espagne, depuis sa sortie de prison ( il était incarcéré pour viol), il avait 69 ans.
Il avait rejoint Judas Priest en 1979 et y était resté dix ans. Avant de rejoindre Judas Priest, Dave faisait partie de Trapeze, un autre groupe phare de la scène heavy anglaise.
Batteur du groupe rock français les Dogs, Michel Gross, dit « Mimi », est décédé, lundi, des suites d'un AVC.
De 1973 à 1987 Mimi a tenu les baguettes pour le plus célèbre groupe de Rouen.
Rappelons que le groupe s'est séparé en 2002 après la mort du chanteur Dominique Laboubée.
Le chanteur, auteur et compositeur Mark E.Smith, The Fall, est mort le 24 janvier à l’âge de 60 ans.
L'un des plus grands groupes post punk vient donc de voir disparaître son fondateur et seul membre constant.
The Fall c'est plus de trente albums, c'est le groupe culte ayant influencé, e a, Sonic Youth, Pavement, Happy Mondays, LCD Soundsystem, Mark e. Smith c'est une musique acérée, corrosive, des lyrics obscurs et une voix inimitable, sans oublier un caractère de cochon, il a remballé +/- 60 membres du groupe.
Jeremy Vine de la BBC: "The last time I saw The Fall, in 2017, he felt unwell on stage and sang all the songs from inside his dressing room."
Le trompettiste Hugh Masekela est décédé le 23 janvier à Johannesbourg d'un cancer de la prostate.
Le pionnier de l’afro-beat et figure historique de l’anti-apartheid était âgé de 78 ans.
L'homme est un des seul jazzmen à avoir classé un de ses titres n°1 dans les charts, 'Grazing in the Grass' a connu cet honneur en 1968.
"Soweto Blues" et "Bring Him Back Home" sont d'autres titres à épingler.
Immensément productif, Hugh nous laisse une discographie imposante, le dernier album ' No Borders' date de 2016.
Hugh a été l'époux d'une autre légende, Miriam Makeba, durant deux ans, c'était pour elle qu'il avait écrit ' Soweto Blues'.
Country singer-songwriter Lari White, 52, has passed away... un cancer!
Elle aura remporté 3 Grammy-Awards et obtenu un disque d'or pour l'album 'Wishes' de 1994.
Comme actrice on l'aura vue, e a , dans 'Country Strong' aux côtés de Gwyneth Paltrow et 'Cast Away' de Robert Zemeckis.
Billy Hancock, rien à voir avec Herbie, était connu dans le milieu rockabilly for his outrageous stage presence.
Le chanteur, guitariste, bassiste nous a quittés ce 22 janvier à 71 ans.
Sa carrière démarre vraiment au début des seventies au sein de Danny and the Fat Boys, Danny étant Danny Gatton.
Il la poursuit au sein de Billy Hancock and the Tennessee Rockets, en 1983, il enregistre "Hey! Little Rock And Roller" pour un labbel français.
Il n'a jamais vraiment percé mais aura joué pour des grands: Fats Domino, Gene Vincent, Charlie Feathers ou Amos Milburn.
En septembre 2016 Preston Shannon jouait encore au Blues-sphere à Liège, le bluesman est mort le 22 janvier, il avait 70 ans.
Le guitariste/chanteur was a regular performer at BB King's Blues Club in Memphis, il nous laisse 6 albums de blues/soul.
Terry Evans s'est éteint à l'âge de 80 ans le 20 janvier.
Cette grande voix soul et blues n'aura gravé que sept albums sous son nom, mais aura collaboré, notamment avec son compère Bobby King avec lequel il avait fondé le duo de blues/gospel Bobby King and Terry Evans, avec des géants dont Ry Cooder, John Fogerty, Eric Clapton, Joan Armatrading ou Hans Theessinck.
Country singer-songwriter Lari White, 52, has passed away... un cancer!
Elle aura remporté 3 Grammy-Awards et obtenu un disque d'or pour l'album 'Wishes' de 1994.
Comme actrice on l'aura vue, e a , dans 'Country Strong' aux côtés de Gwyneth Paltrow et 'Cast Away' de Robert Zemeckis.
Billy Hancock, rien à voir avec Herbie, était connu dans le milieu rockabilly for his outrageous stage presence.
Le chanteur, guitariste, bassiste nous a quittés ce 22 janvier à 71 ans.
Sa carrière démarre vraiment au début des seventies au sein de Danny and the Fat Boys, Danny étant Danny Gatton.
Il la poursuit au sein de Billy Hancock and the Tennessee Rockets, en 1983, il enregistre "Hey! Little Rock And Roller" pour un labbel français.
Il n'a jamais vraiment percé mais aura joué pour des grands: Fats Domino, Gene Vincent, Charlie Feathers ou Amos Milburn.
En septembre 2016 Preston Shannon jouait encore au Blues-sphere à Liège, le bluesman est mort le 22 janvier, il avait 70 ans.
Le guitariste/chanteur was a regular performer at BB King's Blues Club in Memphis, il nous laisse 6 albums de blues/soul.
Terry Evans s'est éteint à l'âge de 80 ans le 20 janvier.
Cette grande voix soul et blues n'aura gravé que sept albums sous son nom, mais aura collaboré, notamment avec son compère Bobby King avec lequel il avait fondé le duo de blues/gospel Bobby King and Terry Evans, avec des géants dont Ry Cooder, John Fogerty, Eric Clapton, Joan Armatrading ou Hans Theessinck.
dimanche 21 janvier 2018
Les Zef et Mer au Complexe Culturel Le Cap - Plérin ( FR) - le 20 janvier 2018
Les Zef et Mer au Complexe Culturel Le Cap - Plérin ( FR) - le 20 janvier 2018
Cinquième édition du festival les Zef et Mer qui permet de découvrir la création et les nouveautés de la musique bretonne.
Le festival s'adresse aux programmateurs mais le public est admis, et ce sans débourser un radis.
En matinée, le Centre culturel Le Cap accueillait quatre spectacles jeune public et à partir de 14h, six groupes proposent des éphémères de 20 min devant servir de carte de visite!
Barba Loutig - Dour / Le Pottier quartet - Egòn - Noon - Paotred ( Annie Ebrel, Nolùen Le Buhé et Marthe Vassallo) - Ronan le Bars group
La présentation est confiée au comédien Anthony Sérazin qui, aidé de son compère Maël Lhopiteau, introduira les différents artistes tout en proposant des extraits de leur prochain spectacle "Comptoir de la Bretagne, bonjour !"
Anthony Sérazin n'est pas un inconnu en Bretagne: animateur, ex- directeur de la radio Plum'Fm, créateur de la compagnie de spectacle, « Orange Givrée », l'homme est l'annonceur idéal pour meubler les temps morts.
Les sketchs mixant humour bête et méchant, tendresse, dérision et candeur auront fait mouche et nous le remercions d"avoir éclairci le mystère Zef et Mer, si le zef, un vent violent, et la mer caractérisent très justement le département, il fallait comprendre que les Zef et Mer étaient des éphémères!
La salle est bien remplie lorsque Egón entre en piste.
Si tu pensais à Egon Schiele et à l' Austrian Expressionism, tu as fait fausse route, Egón pratique un folk celtique mâtiné de jazz et de rock fusion.
Ils sont quatre: Daravan Souvanna : Fretless bass, Effets sonores/ Kevin Le Pennec : Cistre ( l'instrument que tu vois sur 'De liefdesbrief' de Vermeer)/ Erwan Menguy : Flûte traversière, Effets sonores et Youenn Rohaut : violon Quinton et effets sonores, ils ont sorti un EP, "The Road To The Fork", et se produisent habituellement au milieu du public, leur dispositif scénique étant baptisé [sonar].
'The road to the fork' un jeu de mots basé sur à la croisée des chemins ouvre leur mini-set.
Si le fond folk semble traditionnel, l'élément électronique donne une dimension intéressante à ce jig suivi par une 'Suite vannetaise' aux sonorités trafiquées par les pédales à effets. Modernité et tradition se marient parfaitement, les atmosphères dévoilées touchent au folk à la world music, à l'ambient ou au postrock.
Le projet est audacieux mais abouti.
Pour mettre un terme à la prestation, Egón met le cap sur l'Irlande avec une série de jigs composées par Erwan, le futur papa.
Le 23 janvier à Rennes, Auditorium du Tambour!
Il y a deux ans, à Saint-Agathon, tu avais assisté, émerveillé, au concert du trio Ebrel-Le Buhé-Vassallo, trois grandes voix de la scène bretonne.
Annie Ebrel, Nolùen Le Buhé, Marthe Vassallo sont loin d'être des novices, cet après-midi, Plérin aura droit à un aperçu de leur dernier spectacle 'Paotred' ( Chansons d'homme).
Pas des chansons à boire, ni des airs paillards, mais des titres traitant, fatalement, d'inégalités, mais aussi de souffrance, de joie ou d' émotion.
Ce qui prime chez ces dames c'est l'incroyable travail polyphonique.
Le rideau se lève, elles semblent figées, chacune derrière un pied de micro, avant d'entamer a capella une chanson populaire de Basse Bretagne qui en regorge.
Plérin se tait et admire les acrobaties vocales exécutées sans filet, elles pratiquent le kan ha diskan, le canon, la Mehrstimmigkeit, la superposition, le collage en nous laissant pantois.
Annie Ebrel saisit le micro pour entamer un texte traitant du cocufiage, une parodie d'un écrit huguenot concernant les cocus anglais ( ouf!), elle est arrêtée en plein exposé par ses consoeurs objectant que le temps est limité.
Pour entendre la version complète, il faudra assister à leur récital .
Elles reviennent au chant et proposent la complainte d'une jeune fille qui meurt d'envie de se marier , les voix se font profondes, ce chant s'adresse autant à ton âme qu'à tes tripes, malgré toi, tu plonges dans l'époque médiévale et oublie tout le tsoin tsoin électronique.
Pour terminer leur set sur une note joyeuse, Annie, Noluèn et Marthe ont choisi un titre rythmé et fredonnable avant d'être acclamées par une salle conquise.
Après un nouvel intermède savoureux du duo Anthony Sérazin/Maël Lhopiteau, la scène est investie par le Ronan le Bars group.
Un combo constitué par Ronan Le Bars : Uillean pipes, whistles,/ l'ancêtre, Nicolas Quemener : Guitare/ Pierre Stephan : Violon/le petit nouveau, Julien Stévenin : Contrebasse et Aymeric Le Martelot : Claviers.
Un second album 'An Erc'h Kentañ' (- The first snow) est paru en 2016.
Le virtuose de la cornemuse irlandaise, secondé par le claviériste entame une suite qu'il dédie à
Erwan Ropars, un sonneur de Quimper décédé en 2015.
La contrebasse rejoint le duo et, enfin, Nicolas et Julien entrent en action pour faire voltiger la mélodie ( An Distro) bien haut dans des cieux couverts.
Entrée en matière appréciée par la salle.
La comptine qui suit a été baptisée ' Bleuenn', elle s'entend sur le premier album du groupe.
Pour ce morceau mélancolique, le barde a sorti une flûte de sa sacoche, paupières closes, tu peux sentir une brise légère caresser ton épiderme, en les rouvrant tu vois une gracieuse jeune fille, vêtue d'une robe légère, esquisser un pas de danse parmi un champ de bleuets.
Féérique!
Le mini-concert se termine par une adaptation du traditionnel 'Dérobée de Guingamp'.
Pas de place sur scène pour les danseurs, dommage!
Le 27 janvier à Guer, Salle de la Gare!
Un des grandes surprises du festival aura été la prestation de Barba Loutig!
Ces quatre nanas domestiquent l'art de la polyphonie, de la polyrythmie, du contrepoint, du plain-chant, du chant antiphonal, de l'hétérophonie et autres techniques vocales, aux noms barbares, à la perfection.
Quoi?
Non, elles ne pratiquent pas le jodel!
Loeiza Beauvir /Lina Bellard / Elsa Corre et Anjela Lorho-Pasco chantent à faire pâlir le rossignol primé à la biennale du chant d'oiseaux du jardin des délices et s'accompagnent au tambour, tambourin, bodhran, ou triangle.
Les quatre filles se sont rencontrées en 2012, ont décidé de faire route commune, tout en poursuivant d'autres projets, ainsi Anjela, la seule qui ne maniera aucun instrument de percussion à Plérin, fait partie des groupes An Tri Dipop et Diaulezed et se produit en duo avec Maude Madec, Elsa fait partie de Pevarlamm, Lina, harpiste reconnue, se produit en duo avec Rozenn Talec et Loeiza, la comédienne, joue avec le guitariste Fred Boudineau.
Elles amorcent le set par un tout nouveau titre, sans doute originaire de Ploumilliau , la voix la plus grave est l'apanage de la plus petite qui bat le tambour en mesure.
Anjela s'est initiée au chant des Rhodopes, la ' Ridée de Guillac' à la sauce bulgare invite à la danse.
Après avoir quitté les Balkans, Barba Loutig nous emmène en Galice pour terminer leur set par une jota mêlant grâce, profondeur et précision.
Tu t'es posé la question de savoir si elles connaissaient Ialma qui a ses attaches à Bruxelles.
Une superbe découverte!
Pause suivie d'un dernier rendez-vous avec Anthony Sérazin et son complice qui annoncent les deux dernières formations!
Le duo de violon formé par Jonathan Dour et Floriane Le Pottier (duo champion de Bretagne 2011) s'est adjoint les services de Mathilde Chevrel au violoncelle et Antonin Volson aux percussions pour former le Dour / Le Pottier Quartet.
La disco du quartet est riche de deux enregistrements, le dernier, « Treuzioù ar Pewar Awel » (Au seuil des quatre vents), date de 2017.
Floriane: 'Nous sommes un groupe de fest-noz sans biniou et sans bombarde'!
Après ce clin d'oeil, le groupe lance une polka endiablée, sans doute composée par un membre du bagad Cap Caval.
Les éléments classiques contrastent avec le fond festif et donnent un coloris original à la composition.
Ils embrayent sur un cercle circassien originaire d'Ethiopie, ici également le mélange semble audacieux, le velouté oriental combiné aux sonorités du folklore Scottish étonne et séduit.
La mazurka composée par Mathilde est d'inspiration baroque et respire l'élégance et le raffinement.
Pour arriver au terme du contrat, le quartet propose un 'Pachpi' qui sur l'enregistrement est décoré d'un chant indien, interprété par Parveen Khan .
Un set original, contrasté et rayonnant!
Le dernier groupe au menu, Noon, aura ravi les amateurs d'excentricité.
Imagine bagbipes going techno, une idée de prime abord saugrenue mais qui fonctionne à merveille et te donne une furieuse envie de danser.
Quatre joueurs de cornemuse issus du bagad de Vannes, Etienne Chouzier, Ewen Couriault, Pierre Thébault et Aymeric Bevan, se sont acoquinés avec Anton Oak, un robuste chêne, qui derrière ses machines et cymbales, concocte une panade electro à rendre jaloux Bob Sinclar ou Martin Solveig.
Tu connaissais l'electro swing, place à l'electrocornemusenica, à la bourrée hip hop, à l'ander dro façon house.
En quatre titres furieux, Noon a réussi à convaincre 96% du public, les quatre autres pourcents étant constitués de puristes partis vomir dans le caniveau.
Plérin, ça va toujours, ça défrise non... avance le bûcheron avant de lancer ' First moon' qui achèvera ce Zef et Mer !
On reviendra!
Anthony Sérazin n'est pas un inconnu en Bretagne: animateur, ex- directeur de la radio Plum'Fm, créateur de la compagnie de spectacle, « Orange Givrée », l'homme est l'annonceur idéal pour meubler les temps morts.
Les sketchs mixant humour bête et méchant, tendresse, dérision et candeur auront fait mouche et nous le remercions d"avoir éclairci le mystère Zef et Mer, si le zef, un vent violent, et la mer caractérisent très justement le département, il fallait comprendre que les Zef et Mer étaient des éphémères!
La salle est bien remplie lorsque Egón entre en piste.
Si tu pensais à Egon Schiele et à l' Austrian Expressionism, tu as fait fausse route, Egón pratique un folk celtique mâtiné de jazz et de rock fusion.
Ils sont quatre: Daravan Souvanna : Fretless bass, Effets sonores/ Kevin Le Pennec : Cistre ( l'instrument que tu vois sur 'De liefdesbrief' de Vermeer)/ Erwan Menguy : Flûte traversière, Effets sonores et Youenn Rohaut : violon Quinton et effets sonores, ils ont sorti un EP, "The Road To The Fork", et se produisent habituellement au milieu du public, leur dispositif scénique étant baptisé [sonar].
'The road to the fork' un jeu de mots basé sur à la croisée des chemins ouvre leur mini-set.
Si le fond folk semble traditionnel, l'élément électronique donne une dimension intéressante à ce jig suivi par une 'Suite vannetaise' aux sonorités trafiquées par les pédales à effets. Modernité et tradition se marient parfaitement, les atmosphères dévoilées touchent au folk à la world music, à l'ambient ou au postrock.
Le projet est audacieux mais abouti.
Pour mettre un terme à la prestation, Egón met le cap sur l'Irlande avec une série de jigs composées par Erwan, le futur papa.
Le 23 janvier à Rennes, Auditorium du Tambour!
Il y a deux ans, à Saint-Agathon, tu avais assisté, émerveillé, au concert du trio Ebrel-Le Buhé-Vassallo, trois grandes voix de la scène bretonne.
Annie Ebrel, Nolùen Le Buhé, Marthe Vassallo sont loin d'être des novices, cet après-midi, Plérin aura droit à un aperçu de leur dernier spectacle 'Paotred' ( Chansons d'homme).
Pas des chansons à boire, ni des airs paillards, mais des titres traitant, fatalement, d'inégalités, mais aussi de souffrance, de joie ou d' émotion.
Ce qui prime chez ces dames c'est l'incroyable travail polyphonique.
Le rideau se lève, elles semblent figées, chacune derrière un pied de micro, avant d'entamer a capella une chanson populaire de Basse Bretagne qui en regorge.
Plérin se tait et admire les acrobaties vocales exécutées sans filet, elles pratiquent le kan ha diskan, le canon, la Mehrstimmigkeit, la superposition, le collage en nous laissant pantois.
Annie Ebrel saisit le micro pour entamer un texte traitant du cocufiage, une parodie d'un écrit huguenot concernant les cocus anglais ( ouf!), elle est arrêtée en plein exposé par ses consoeurs objectant que le temps est limité.
Pour entendre la version complète, il faudra assister à leur récital .
Elles reviennent au chant et proposent la complainte d'une jeune fille qui meurt d'envie de se marier , les voix se font profondes, ce chant s'adresse autant à ton âme qu'à tes tripes, malgré toi, tu plonges dans l'époque médiévale et oublie tout le tsoin tsoin électronique.
Pour terminer leur set sur une note joyeuse, Annie, Noluèn et Marthe ont choisi un titre rythmé et fredonnable avant d'être acclamées par une salle conquise.
Après un nouvel intermède savoureux du duo Anthony Sérazin/Maël Lhopiteau, la scène est investie par le Ronan le Bars group.
Un combo constitué par Ronan Le Bars : Uillean pipes, whistles,/ l'ancêtre, Nicolas Quemener : Guitare/ Pierre Stephan : Violon/le petit nouveau, Julien Stévenin : Contrebasse et Aymeric Le Martelot : Claviers.
Un second album 'An Erc'h Kentañ' (- The first snow) est paru en 2016.
Le virtuose de la cornemuse irlandaise, secondé par le claviériste entame une suite qu'il dédie à
Erwan Ropars, un sonneur de Quimper décédé en 2015.
La contrebasse rejoint le duo et, enfin, Nicolas et Julien entrent en action pour faire voltiger la mélodie ( An Distro) bien haut dans des cieux couverts.
Entrée en matière appréciée par la salle.
La comptine qui suit a été baptisée ' Bleuenn', elle s'entend sur le premier album du groupe.
Pour ce morceau mélancolique, le barde a sorti une flûte de sa sacoche, paupières closes, tu peux sentir une brise légère caresser ton épiderme, en les rouvrant tu vois une gracieuse jeune fille, vêtue d'une robe légère, esquisser un pas de danse parmi un champ de bleuets.
Féérique!
Le mini-concert se termine par une adaptation du traditionnel 'Dérobée de Guingamp'.
Pas de place sur scène pour les danseurs, dommage!
Le 27 janvier à Guer, Salle de la Gare!
Un des grandes surprises du festival aura été la prestation de Barba Loutig!
Ces quatre nanas domestiquent l'art de la polyphonie, de la polyrythmie, du contrepoint, du plain-chant, du chant antiphonal, de l'hétérophonie et autres techniques vocales, aux noms barbares, à la perfection.
Quoi?
Non, elles ne pratiquent pas le jodel!
Loeiza Beauvir /Lina Bellard / Elsa Corre et Anjela Lorho-Pasco chantent à faire pâlir le rossignol primé à la biennale du chant d'oiseaux du jardin des délices et s'accompagnent au tambour, tambourin, bodhran, ou triangle.
Les quatre filles se sont rencontrées en 2012, ont décidé de faire route commune, tout en poursuivant d'autres projets, ainsi Anjela, la seule qui ne maniera aucun instrument de percussion à Plérin, fait partie des groupes An Tri Dipop et Diaulezed et se produit en duo avec Maude Madec, Elsa fait partie de Pevarlamm, Lina, harpiste reconnue, se produit en duo avec Rozenn Talec et Loeiza, la comédienne, joue avec le guitariste Fred Boudineau.
Elles amorcent le set par un tout nouveau titre, sans doute originaire de Ploumilliau , la voix la plus grave est l'apanage de la plus petite qui bat le tambour en mesure.
Anjela s'est initiée au chant des Rhodopes, la ' Ridée de Guillac' à la sauce bulgare invite à la danse.
Après avoir quitté les Balkans, Barba Loutig nous emmène en Galice pour terminer leur set par une jota mêlant grâce, profondeur et précision.
Tu t'es posé la question de savoir si elles connaissaient Ialma qui a ses attaches à Bruxelles.
Une superbe découverte!
Pause suivie d'un dernier rendez-vous avec Anthony Sérazin et son complice qui annoncent les deux dernières formations!
Le duo de violon formé par Jonathan Dour et Floriane Le Pottier (duo champion de Bretagne 2011) s'est adjoint les services de Mathilde Chevrel au violoncelle et Antonin Volson aux percussions pour former le Dour / Le Pottier Quartet.
La disco du quartet est riche de deux enregistrements, le dernier, « Treuzioù ar Pewar Awel » (Au seuil des quatre vents), date de 2017.
Floriane: 'Nous sommes un groupe de fest-noz sans biniou et sans bombarde'!
Après ce clin d'oeil, le groupe lance une polka endiablée, sans doute composée par un membre du bagad Cap Caval.
Les éléments classiques contrastent avec le fond festif et donnent un coloris original à la composition.
Ils embrayent sur un cercle circassien originaire d'Ethiopie, ici également le mélange semble audacieux, le velouté oriental combiné aux sonorités du folklore Scottish étonne et séduit.
La mazurka composée par Mathilde est d'inspiration baroque et respire l'élégance et le raffinement.
Pour arriver au terme du contrat, le quartet propose un 'Pachpi' qui sur l'enregistrement est décoré d'un chant indien, interprété par Parveen Khan .
Un set original, contrasté et rayonnant!
Le dernier groupe au menu, Noon, aura ravi les amateurs d'excentricité.
Imagine bagbipes going techno, une idée de prime abord saugrenue mais qui fonctionne à merveille et te donne une furieuse envie de danser.
Quatre joueurs de cornemuse issus du bagad de Vannes, Etienne Chouzier, Ewen Couriault, Pierre Thébault et Aymeric Bevan, se sont acoquinés avec Anton Oak, un robuste chêne, qui derrière ses machines et cymbales, concocte une panade electro à rendre jaloux Bob Sinclar ou Martin Solveig.
Tu connaissais l'electro swing, place à l'electrocornemusenica, à la bourrée hip hop, à l'ander dro façon house.
En quatre titres furieux, Noon a réussi à convaincre 96% du public, les quatre autres pourcents étant constitués de puristes partis vomir dans le caniveau.
Plérin, ça va toujours, ça défrise non... avance le bûcheron avant de lancer ' First moon' qui achèvera ce Zef et Mer !
On reviendra!
Ciao Mario!
Stupéfaction ce matin dans le monde du rock belge qui apprenait le décès de Mario Guccio, le chanteur de Machiavel.
Mario, malade, s'était retiré en Sicile et depuis quelques temps Marc Ysaye avait repris la place de chanteur pour assurer les contrats du groupe, mais le décès de l'affable Sicilien reste une mauvaise surprise.
Fin 2015, Mario avait quitté Herve pour Capo Zefferano près de Palerme pour voir le soleil du matin briller sur sa terrasse.
C'est en 1977 que Mario rejoint un des plus grands groupes issu de la scène francophone belge, il relaye Marc Ysaye au chant et assure le spectacle, car Mario était non seulement un chanteur puissant et charismatique mais encore un showman hors du commun!
Hormis l'album de 1976, 'Machiavel', comprenant Marc Ysaye - chant, batterie/ Jack Roskam - guitare/ Albert Letecheur - piano et synthétiseur et Roland De Greef - basse, Mario aura participé à tous les enregistrements d'un groupe que tu as la chance de croiser maintes fois, dont un concert mémorable au Malakoff à Linkebeek, c'était le 17 avril 1976, avant l'arrivée de Mario.
Le 4 janvier Mario publiait sur sa page facebook: "Bonjour à toutes et tous, je serai absent pendant un certain temps sur F.B. et autres réseaux sociaux. Merci . Je vous aime à très bientôt les amis."
Il n'a pas tenu sa promesse, il est parti, bien trop tôt, il n'avait que 64 ans!
On a perdu un ami généreux!
Mario, malade, s'était retiré en Sicile et depuis quelques temps Marc Ysaye avait repris la place de chanteur pour assurer les contrats du groupe, mais le décès de l'affable Sicilien reste une mauvaise surprise.
Fin 2015, Mario avait quitté Herve pour Capo Zefferano près de Palerme pour voir le soleil du matin briller sur sa terrasse.
C'est en 1977 que Mario rejoint un des plus grands groupes issu de la scène francophone belge, il relaye Marc Ysaye au chant et assure le spectacle, car Mario était non seulement un chanteur puissant et charismatique mais encore un showman hors du commun!
Hormis l'album de 1976, 'Machiavel', comprenant Marc Ysaye - chant, batterie/ Jack Roskam - guitare/ Albert Letecheur - piano et synthétiseur et Roland De Greef - basse, Mario aura participé à tous les enregistrements d'un groupe que tu as la chance de croiser maintes fois, dont un concert mémorable au Malakoff à Linkebeek, c'était le 17 avril 1976, avant l'arrivée de Mario.
Le 4 janvier Mario publiait sur sa page facebook: "Bonjour à toutes et tous, je serai absent pendant un certain temps sur F.B. et autres réseaux sociaux. Merci . Je vous aime à très bientôt les amis."
Il n'a pas tenu sa promesse, il est parti, bien trop tôt, il n'avait que 64 ans!
On a perdu un ami généreux!
samedi 20 janvier 2018
Bob Gullotti Quartet au Bar de la Mairie - Plourivo ( France) - le 19 janvier 2018
Bob Gullotti Quartet au Bar de la Mairie - Plourivo ( France) - le 19 janvier 2018
Un Américain à Plourivo ou drumming in the rain in Brittany, featuring Bob Gullotti aux baguettes !
Si le batteur de renom, Bob Gullotti, professor am Berklee College of Music, over 60 recordings, clinician for Zildjian, founding member of the Fringe, with George Garzone and John Lockwood... se produit au Bar de la Mairie, l'un des deux bistrots que compte Plourivo, ce n'est pas un hasard, le citoyen de Boston est marié à Marion Campos ( guitare et cavaquinho au sein de Choro de Cozinha, qui se produira le lendemain à Paimpol) et le couple possède un bien dans la commune.
A chaque fois que le petit Bob, qui est loin d'être une éponge, foule les plaines détrempées du Goëlo, il essaie de trouver un endroit où se produire.
Ce soir pour le premier concert de l'année à l'accueillant Bar de la Mairie, son quartet se compose de quelques virtuoses du coin: Charles Bordais au piano et son complice Nicolas Besnerais à la contrebasse, en duo, ces férus d'improvisation, sillonnent toutes les routes de Bretagne pour étaler leur savoir-faire, à la flûte traversière : Erwan Tassel, membre de Choro de Cozinha, Erwan tient également les baguettes pour la chanteuse SiiAn et dans le groupe Zoltan, au sein duquel sévissent les compères Nicolas Besnerais et Charles Bordais.
Concert annoncé à 20h, c'est à 20:30' que le quartet quitte la table et prend place devant une assistance nombreuse.
Rectificatif, il en manque un, Erwan drague une locale au comptoir, il faut l'inviter à rejoindre la troupe.
C'est lui qui amorce ' Softly, As In A Morning Sunrise' attribué par Mr Gullotti à John Coltrane, le titre, extrait d'une opérette, date de 1928 et se retrouve au répertoire de sommités: Sonny Rollins, Stan Getz, Sonny Clark et en version chantée, notamment, Frank Sinatra.
Après une intro sereine, la contrebasse et la batterie décident d'accélérer le tempo, le piano en sourdine joue les contrepoints avant de relayer le flûtiste qui s'accorde un repos mérité.
Un aparté contrebasse/batterie succède à l'effort de Charles, la contrebasse grimace puis lâche prise, Bob cavale en solitaire, ooh fait Marion, ébahie par l'adresse du Ricain.
Après avoir caracolé pendant 180 secondes, Bob invite les copains à reprendre le thème et à achever la croisière, softly, comme elle avait démarré.
Du boulot maîtrisé!
1954, Dizzy Gillespie, 'Con Alma' , où la rencontre du bebop et du latin jazz.
Bob n'est pas égoïste, s' il place à nouveau un de ces soli, exécuté, paupières closes, avec finesse, précision et force, si nécessaire, presque sans avoir l'air d'y toucher, il laisse suffisamment d'espace à ses complices pour qu'ils puissent laisser libre cours à leur talent.
Next one is a jazz standard, prévient- il, caché par une plante verte admirative, ' But not for me', le truc qui chanté par Chet Baker ferait chavirer n'importe quelle nana!
Tout le bistrot se tait tandis que le petit prof dialogue avec les cymbales, toms ou caisses, semblant les caresser de ses aimables balais.
Erwan: dis, Bob, quelle partition dois-je ramasser?
"Up Jumped Spring"une valse de Freddie Hubbard, qui, même sans la trompette du gars d'Indianapolis, séduira l'assistance.
' Body and Soul' aux teintes Brazilian jazz termine une première partie de concert admirable.
We'll be back, the break will be short, dix minioutes, en français dans le texte.
Un chapeau circule, les pompes turbinent!
Le second set débute par 'Invitation', une ballade à la moody melancholic atmosphere, que jouait un autre grand batteur: Art Blakey. Sur l'album de 1961, Wayne Shorter s'époumonait au sax tenor.
Je vous invite à faire la connaissance de la douce 'Beatrice'.
Spinoza, qui passait dans le coin: la béatitude est possession de la perfection elle-même !
Il est pas con, Baruch.
A propos, écoute la version de Sam Rivers!
Le quartet vient de décider d'attaquer la pièce maîtresse du récital, ' Peace' .
Si le morceau de Horace Silver fait six minutes, l'arrangement en 46 mouvements du quartet dépasse le quart-d'heure et nous promène dans différentes contrées, parfois radieuses, d'autres fois accidentées et sauvages, chacun aura droit à une escapade solitaire avant de finir sur une note apaisée et aérienne.
En dévisageant la clientèle, tu soupçonnes Albin de s'être endormi, mais ses doigts battant la mesure sur la table te confirme qu'il voyage à l'unisson avec les musiciens.
Petit conciliabule pour définir le choix de la dernière tirade, ce sera 'Mr P C' de John Coltrane, qualifié de blues par Bob.
Ce que les jazzmen baptisent 'blues' n'a rien à voir avec Robert Johnson ou Big Bill Bronzy, ce morceau déménage sévère et déclenche des cris enthousiastes derrière toi.
Ovation et applaudissements nourris, il a fallu insister pour que la clique reprennent place derrière ses instruments, mais en souriant Bob a prononcé, OK, one more, avant d'attaquer 'There will never be another you' en mode samba.
Je ne sais pas s'il pleuvait à Rio, mais toutes les rues de Plourivo ressemblaient à autant de ruisseaux nerveux.
Qu'importe, Spinoza était heureux!
Un Américain à Plourivo ou drumming in the rain in Brittany, featuring Bob Gullotti aux baguettes !
Si le batteur de renom, Bob Gullotti, professor am Berklee College of Music, over 60 recordings, clinician for Zildjian, founding member of the Fringe, with George Garzone and John Lockwood... se produit au Bar de la Mairie, l'un des deux bistrots que compte Plourivo, ce n'est pas un hasard, le citoyen de Boston est marié à Marion Campos ( guitare et cavaquinho au sein de Choro de Cozinha, qui se produira le lendemain à Paimpol) et le couple possède un bien dans la commune.
A chaque fois que le petit Bob, qui est loin d'être une éponge, foule les plaines détrempées du Goëlo, il essaie de trouver un endroit où se produire.
Ce soir pour le premier concert de l'année à l'accueillant Bar de la Mairie, son quartet se compose de quelques virtuoses du coin: Charles Bordais au piano et son complice Nicolas Besnerais à la contrebasse, en duo, ces férus d'improvisation, sillonnent toutes les routes de Bretagne pour étaler leur savoir-faire, à la flûte traversière : Erwan Tassel, membre de Choro de Cozinha, Erwan tient également les baguettes pour la chanteuse SiiAn et dans le groupe Zoltan, au sein duquel sévissent les compères Nicolas Besnerais et Charles Bordais.
Concert annoncé à 20h, c'est à 20:30' que le quartet quitte la table et prend place devant une assistance nombreuse.
Rectificatif, il en manque un, Erwan drague une locale au comptoir, il faut l'inviter à rejoindre la troupe.
C'est lui qui amorce ' Softly, As In A Morning Sunrise' attribué par Mr Gullotti à John Coltrane, le titre, extrait d'une opérette, date de 1928 et se retrouve au répertoire de sommités: Sonny Rollins, Stan Getz, Sonny Clark et en version chantée, notamment, Frank Sinatra.
Après une intro sereine, la contrebasse et la batterie décident d'accélérer le tempo, le piano en sourdine joue les contrepoints avant de relayer le flûtiste qui s'accorde un repos mérité.
Un aparté contrebasse/batterie succède à l'effort de Charles, la contrebasse grimace puis lâche prise, Bob cavale en solitaire, ooh fait Marion, ébahie par l'adresse du Ricain.
Après avoir caracolé pendant 180 secondes, Bob invite les copains à reprendre le thème et à achever la croisière, softly, comme elle avait démarré.
Du boulot maîtrisé!
1954, Dizzy Gillespie, 'Con Alma' , où la rencontre du bebop et du latin jazz.
Bob n'est pas égoïste, s' il place à nouveau un de ces soli, exécuté, paupières closes, avec finesse, précision et force, si nécessaire, presque sans avoir l'air d'y toucher, il laisse suffisamment d'espace à ses complices pour qu'ils puissent laisser libre cours à leur talent.
Next one is a jazz standard, prévient- il, caché par une plante verte admirative, ' But not for me', le truc qui chanté par Chet Baker ferait chavirer n'importe quelle nana!
Tout le bistrot se tait tandis que le petit prof dialogue avec les cymbales, toms ou caisses, semblant les caresser de ses aimables balais.
Erwan: dis, Bob, quelle partition dois-je ramasser?
"Up Jumped Spring"une valse de Freddie Hubbard, qui, même sans la trompette du gars d'Indianapolis, séduira l'assistance.
' Body and Soul' aux teintes Brazilian jazz termine une première partie de concert admirable.
We'll be back, the break will be short, dix minioutes, en français dans le texte.
Un chapeau circule, les pompes turbinent!
Le second set débute par 'Invitation', une ballade à la moody melancholic atmosphere, que jouait un autre grand batteur: Art Blakey. Sur l'album de 1961, Wayne Shorter s'époumonait au sax tenor.
Je vous invite à faire la connaissance de la douce 'Beatrice'.
Spinoza, qui passait dans le coin: la béatitude est possession de la perfection elle-même !
Il est pas con, Baruch.
A propos, écoute la version de Sam Rivers!
Le quartet vient de décider d'attaquer la pièce maîtresse du récital, ' Peace' .
Si le morceau de Horace Silver fait six minutes, l'arrangement en 46 mouvements du quartet dépasse le quart-d'heure et nous promène dans différentes contrées, parfois radieuses, d'autres fois accidentées et sauvages, chacun aura droit à une escapade solitaire avant de finir sur une note apaisée et aérienne.
En dévisageant la clientèle, tu soupçonnes Albin de s'être endormi, mais ses doigts battant la mesure sur la table te confirme qu'il voyage à l'unisson avec les musiciens.
Petit conciliabule pour définir le choix de la dernière tirade, ce sera 'Mr P C' de John Coltrane, qualifié de blues par Bob.
Ce que les jazzmen baptisent 'blues' n'a rien à voir avec Robert Johnson ou Big Bill Bronzy, ce morceau déménage sévère et déclenche des cris enthousiastes derrière toi.
Ovation et applaudissements nourris, il a fallu insister pour que la clique reprennent place derrière ses instruments, mais en souriant Bob a prononcé, OK, one more, avant d'attaquer 'There will never be another you' en mode samba.
Je ne sais pas s'il pleuvait à Rio, mais toutes les rues de Plourivo ressemblaient à autant de ruisseaux nerveux.
Qu'importe, Spinoza était heureux!
mercredi 17 janvier 2018
Ils ont récemment pris un billet pour le grand voyage: Mikio Fujioka, France Gall, Alfred Morris III, Eddie Clarke, Pierre Pincemaille, Dolores O'Riordan, Edwin Hawkins
Mikio Fujioka, le guitariste du groupe de heavy/pop metal japonais, Babymetal, est décédé à 36 ans, des suites d'une chute depuis une falaise.
Le groupe, formé de trois chanteuses pop, Suzuka Nakamoto (“Su-metal”), Yui Mizuno (“Yuimetal”), and Moa Kikuchi (“Moametal”) et backé par un heavy metal band, cassait la baraque au pays du Soleil Levant ( 904 210 likes sur facebook).
France Gall, morte le 7 janvier, a été inhumée dans la plus stricte intimité vendredi 12 janvier 2018 au cimetière Montmartre à Paris, dans la sépulture où reposent Michel Berger et leur fille Pauline.
Après le décès de Johnny Hallyday , un second monstre sacré français quitte la scène alors que le public n'avait pas encore eu le temps de sécher ses larmes.
Elle avait 70 ans, France, mais on l'a toujours associée à une teen idol!
Depuis ' Ne sois pas si bête' de 1963, la jeune ingénue avait 16 ans, suivi par les tubes signés Gainsbourg ( 'N'écoute pas les idoles', 'Laisse tomber les filles', 'Poupée de cire, poupée de son', 'Les sucettes') ou le merveilleux ' Christiansen et le 'Bébé Requin' ( co-signé Jo Dassin), jusqu'à à sa rencontre avec Michel Berger qui donnera un autre élan à sa carrière ( des succès à la pelle, 'Tout pour la musique', 'Résiste', 'Cézanne peint', Babacar'...), Isabelle Geneviève Marie Anne Gall n'a jamais quitté les hit - parades.
Malheureusement, France n'a pas été épargnée par le destin: décès de Michel Berger ( à 44 ans) puis de leur fille, Pauline, elle se retire au Sénégal et se consacre à l' association 'Cœur de femmes' luttant pour les femmes battues.
En 2015 elle retâte de la scène avec la comédie musicale "Résiste".
Hélas, en 2018, elle perd son combat contre le cancer !
Alfred Morris III, le guitariste du groupe doom du Maryland, Iron Man, est décédé le 10 janvier à l'âge de 60ans.
La disco de Iron Man, fondé en 1988, compte huit disques
Le dernier album du groupe, South of the Earth, datait de 2013.
Le dernier membre fondateur de Motörhead, « Fast » Eddie Clark ( 67 ans) , est mort d'une pneumonie le 10 janvier.
Ce décès survient deux ans après celui de Lemmy.
Avant l'aventure Motörhead, Fast Eddie avait, e a, joué chez The Bitter End, Zeus, Blue Goose ou Continuous Performance.
C'est en 1976 que le line-up le plus performant de Motörhead voit le jour: Lemmy Kilmister – lead vocals, bass/ "Fast" Eddie Clarke – guitar, backing vocals et Phil "Philthy Animal" Taylor – drums.
Les stars de la New Wave of British Heavy Metal vont régner sur cette scène heavy pendant 40 ans.
Fast Eddie quitte pourtant le groupe en 1992, il forme Fastway avec Pete Way de UFO.
Après le split définitif de Fastway , le guitariste enregistre Make My Day – Back To Blues avec Bill Sharpe de Shakatak.
L'histoire se termine ce 10 janvier.
Le groupe, formé de trois chanteuses pop, Suzuka Nakamoto (“Su-metal”), Yui Mizuno (“Yuimetal”), and Moa Kikuchi (“Moametal”) et backé par un heavy metal band, cassait la baraque au pays du Soleil Levant ( 904 210 likes sur facebook).
France Gall, morte le 7 janvier, a été inhumée dans la plus stricte intimité vendredi 12 janvier 2018 au cimetière Montmartre à Paris, dans la sépulture où reposent Michel Berger et leur fille Pauline.
Après le décès de Johnny Hallyday , un second monstre sacré français quitte la scène alors que le public n'avait pas encore eu le temps de sécher ses larmes.
Elle avait 70 ans, France, mais on l'a toujours associée à une teen idol!
Depuis ' Ne sois pas si bête' de 1963, la jeune ingénue avait 16 ans, suivi par les tubes signés Gainsbourg ( 'N'écoute pas les idoles', 'Laisse tomber les filles', 'Poupée de cire, poupée de son', 'Les sucettes') ou le merveilleux ' Christiansen et le 'Bébé Requin' ( co-signé Jo Dassin), jusqu'à à sa rencontre avec Michel Berger qui donnera un autre élan à sa carrière ( des succès à la pelle, 'Tout pour la musique', 'Résiste', 'Cézanne peint', Babacar'...), Isabelle Geneviève Marie Anne Gall n'a jamais quitté les hit - parades.
Malheureusement, France n'a pas été épargnée par le destin: décès de Michel Berger ( à 44 ans) puis de leur fille, Pauline, elle se retire au Sénégal et se consacre à l' association 'Cœur de femmes' luttant pour les femmes battues.
En 2015 elle retâte de la scène avec la comédie musicale "Résiste".
Hélas, en 2018, elle perd son combat contre le cancer !
Alfred Morris III, le guitariste du groupe doom du Maryland, Iron Man, est décédé le 10 janvier à l'âge de 60ans.
La disco de Iron Man, fondé en 1988, compte huit disques
Le dernier album du groupe, South of the Earth, datait de 2013.
Le dernier membre fondateur de Motörhead, « Fast » Eddie Clark ( 67 ans) , est mort d'une pneumonie le 10 janvier.
Ce décès survient deux ans après celui de Lemmy.
Avant l'aventure Motörhead, Fast Eddie avait, e a, joué chez The Bitter End, Zeus, Blue Goose ou Continuous Performance.
C'est en 1976 que le line-up le plus performant de Motörhead voit le jour: Lemmy Kilmister – lead vocals, bass/ "Fast" Eddie Clarke – guitar, backing vocals et Phil "Philthy Animal" Taylor – drums.
Les stars de la New Wave of British Heavy Metal vont régner sur cette scène heavy pendant 40 ans.
Fast Eddie quitte pourtant le groupe en 1992, il forme Fastway avec Pete Way de UFO.
Après le split définitif de Fastway , le guitariste enregistre Make My Day – Back To Blues avec Bill Sharpe de Shakatak.
L'histoire se termine ce 10 janvier.
Pierre Pincemaille, le titulaire des grandes orgues de la basilique cathédrale de Saint-Denis depuis 1987 , s’est éteint à Suresnes le 12 janvier.
On lui doit également huit enregistrements d’improvisation et des disques couvrant le répertoire français de la fin du XIXe siècle et de la première moitié du XXe siècle, notamment Charles-Marie Widor ou César Franck.
L'organiste était fier de jouer le premier orgue du grand facteur Cavaillé-Coll, un instrument de 1840.
Stupéfaction dans le monde rock ce lundi 15 janvier avec le décès de Dolores O'Riordan, la chanteuse des Cranberries, retrouvée sans vie dans une chambre d'hôtel à Londres.
A ce jour, les causes de la mort de la chanteuse, âgée de 46 ans, restent inexpliquées.
Dolores remplace le chanteur Niall Quinn au sein des Cranberries en 1990 et enregistre avec le groupe irlandais, sous la dénomination The Cranberry Saw Us, le demo EP ' Water Circle' sur lequel on retrouve le titre 'Linger'.
Cet objet vaut une fortune!
Le premier album, 'Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We?', caracole au sommet des charts irlandais et anglais.
Le suivant, 'No need to argue', contient la bombe 'Zombie', disque d'or ou de platine à droite et à gauche.
Dolores est devenue une star!
Cinq albums vont suivre, le dernier, 'Something Else', en 2017.
Tout n'était pas rose dans l'univers de l'icône rock: tentatives de suicide, dépression, divorce, agressivité, ses frasques défrayent les chroniques!
En dehors des Cranberries, Dolores avait enregistré deux albums solo et participé à « Science Agrees », le premier album du groupe D.A.R.K, comprenant encore Andy Rourke des Smiths et le DJ et producteur new-yorkais Olé Koretsky.
A la fin des années 60, le monde entier fredonnait le gospel ' Oh Happy Day', un hymne du 18 è siècle repris par The Edwin Hawkins Singers.
Le leader du groupe, Edwin Hawkins, est mort lundi 15 janvier à Pleasanton, il était âgé de 74 ans.
Le groupe s'était retrouvé une seconde fois dans les charts en backant Melanie sur 'Lay down' ( candles in the rain).
Edwin Hawkins aura enregistré des douzaine d'albums et collectionné les Grammy Awards, notamment pour le titre 'Every Man Wants To Be Free'.
L'organiste était fier de jouer le premier orgue du grand facteur Cavaillé-Coll, un instrument de 1840.
Stupéfaction dans le monde rock ce lundi 15 janvier avec le décès de Dolores O'Riordan, la chanteuse des Cranberries, retrouvée sans vie dans une chambre d'hôtel à Londres.
A ce jour, les causes de la mort de la chanteuse, âgée de 46 ans, restent inexpliquées.
Dolores remplace le chanteur Niall Quinn au sein des Cranberries en 1990 et enregistre avec le groupe irlandais, sous la dénomination The Cranberry Saw Us, le demo EP ' Water Circle' sur lequel on retrouve le titre 'Linger'.
Cet objet vaut une fortune!
Le premier album, 'Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We?', caracole au sommet des charts irlandais et anglais.
Le suivant, 'No need to argue', contient la bombe 'Zombie', disque d'or ou de platine à droite et à gauche.
Dolores est devenue une star!
Cinq albums vont suivre, le dernier, 'Something Else', en 2017.
Tout n'était pas rose dans l'univers de l'icône rock: tentatives de suicide, dépression, divorce, agressivité, ses frasques défrayent les chroniques!
En dehors des Cranberries, Dolores avait enregistré deux albums solo et participé à « Science Agrees », le premier album du groupe D.A.R.K, comprenant encore Andy Rourke des Smiths et le DJ et producteur new-yorkais Olé Koretsky.
A la fin des années 60, le monde entier fredonnait le gospel ' Oh Happy Day', un hymne du 18 è siècle repris par The Edwin Hawkins Singers.
Le leader du groupe, Edwin Hawkins, est mort lundi 15 janvier à Pleasanton, il était âgé de 74 ans.
Le groupe s'était retrouvé une seconde fois dans les charts en backant Melanie sur 'Lay down' ( candles in the rain).
Edwin Hawkins aura enregistré des douzaine d'albums et collectionné les Grammy Awards, notamment pour le titre 'Every Man Wants To Be Free'.
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