samedi 31 octobre 2020

Album - After the Great Storm by Ane Brun

 Album - After the Great Storm by Ane Brun

2020: Ane Brun, le retour au travail personnel après l'album de reprises  "Leave Me Breathless", datant de 2017, un disque qui sortait un an après après le décès du père de l'artiste norvégienne ( real name Ane Kvien Brunvoll), ...   when my father passed away, I found myself lost for words..., confessait-elle lors d'une interview accordée à Fem music!

 Au départ, ce huitième enregistrement devait paraître sous la forme d'un double CD, finalement 'After the Great Storm' est sorti ce 30 octobre, la suite '  'How Beauty Holds The Hand Of Sorrow' est prévue pour fin novembre.

Tu as eu l'occasion de croiser Miss Brun sur scène à une seule occasion, en 2008, au Botanique, elle venait de pondre le recueil 'Changing of the Seasons', à l'époque tu n'étais pas le seul à avoir été conquis par le concert magique donné par la fée scandinave, qui, généreuse, avait gratifié l'audience d'un rappel comprenant cinq titres, dont une reprise intimiste de ' True Colors' de Cindy Lauper.

Aussi, tes attentes étaient profondes avant l'écoute des neuf compositions constituant After the Great Storm

 

Track listing

1 Honey
2 After the Great Storm
3 Don’t Run and Hide
4 Crumbs
5 Feeling Like I Wanna Cry
6 Take Hold of Me
7 Fingerprints
8 The Waiting
9 We Need a Mother 
 
La plage inaugurale a pour titre 'Honey', ce morceau baignant dans un miel électro/trip hop onctueux n'a aucun rapport avec la romance de Bobby Goldsboro, datant de 1968.
On y entend la voix de la jeune Ane, âgée de 18 ans, et en contrepoint la femme actuelle qui  lui prodigue conseils et guidance.
Ingéniosité et finesse caractérisent un titre voyant la chanteuse plonger dans son passé et poser un regard plein de tendresse sur l'adolescente qu'elle était.
'After the Great Storm' combine influences celtiques, majesté scandinave et chant éthéré.
Ici également, les éléments électroniques sont utilisés à bon escient pour transformer la pièce en hymne intense et ensorcelant.
Toujours en mode vaporeux , elle propose 'Don't run and hide' qui était la première chanson écrite pour l'album.
Elle tend la main à celui, ou à celle, qui se sent perdu(e)...don't run and hide, I'm here for you..., la mélodie est obsédante, les beats électro se fondent sur une couche de cordes, voilà  une belle tranche de trip hop symphonique, pas étonnant lorsqu'on connaît son attachement à Purcell.  
'Crumbs', sorti en single, est assurément un des titres les plus catchy de l'album, les backing vocals de Jennie Abrahamsson  et  Linnea Olsson n'y sont pas étranger.
Tu n'es pas le seul à y avoir entendu un écho doo-wop évoquant les girl groups des sixties, dans la veine des Ronettes ou The Bobbettes.
Ane s'inquiète de l'état de la planète et le traduit dans ' Feeling Like I Wanna Cry, il est grand temps d'ouvrir les yeux et d'agir ...All this beauty to be sacrificed... gémit-elle sur fond de percussions quasi tribales.
En mode narratif, sur arrière-plan caoutchouteux et beats entêtants, elle enchaîne sur l'abstrait  'Take Hold of Me', la voix claire et aérienne formant un contraste palpable avec le fond musical angoissant  arrangé par Samuel Starck.
Ane Brun revoit celui qui a disparu, elle le chante d'une voix élégiaque dans le pudique et sobre ' Fingerprints', un long morceau, magnifiquement orchestré par Martin Hederos.   
'The Waiting', la pièce la plus rythmée de l'album, pourrait presque passer en discothèque, Moloko,
Goldfrapp ou Morcheeba ne sont pas loin, et en toile de fond, un choeur jazzy pour faire plaisir aux fans de Nina Simone.
Etonnant!
La conclusion ' We Need a Mother' traite à nouveau  du  thème environnemental, l'heure est grave ...
How do we turn
From this dead end?
Will we catch the rope
At the very last second?...
 
A nous et à nos dirigeants à réagir!
 
Avec  'After the Great Storm' l'artiste norvégienne nous livre un album à la fois ambitieux, adulte et sincère.
La suite dans un mois.


Concert
November 5th, 2021 - Botanique, Brussels
 
Details:
 
After the Great Storm was largely recorded at Stockholm’s Atlantis Studios and Studio Bruket, home to Tonbruket and the studio where musician and co-producer Martin Hederos – who also co-wrote a number of songs – and Studio Bruket’s own house sound technician Anton Sundell reside. Hederos and Sundell co-produced with Brun, and others present include Tonbruket’s Johan Lindström and Dan Berglund, bassist Felisia Westberg, Per Eklund (who drums on the album and co-produced ´We Need a Mother´) and Samuel Starck (who created many of the signature synth sounds and co-produced ‘Take Hold of Me’), as well as five further drummers. 

 

 

 

jeudi 29 octobre 2020

Dexter Goldberg Trio à L'Estran, Binic, dans le cadre de Jazz ô Châtaignes, le 28 octobre 2020

 Dexter Goldberg Trio à L'Estran, Binic, dans le cadre de Jazz ô Châtaignes, le 28 octobre 2020

 

Le dernier volet de Jazz ô Châtaignes  est prévu le 28 octobre à l'Estran à Binic, alors qu'une bonne partie de la France est installée devant le poste en attendant l'allocution présidentielle, qui ne surprendra pas grand monde: un confinement généralisé comme en mars!

Dexter Goldberg, l'artiste à l'affiche ce soir, lui aussi l'avait pressenti, lui qui peu avant de monter sur scène placardait sur facebook en l'accompagnant d'une vidéo: 

"Ça fait tellement bizarre de savoir que l'on repart sûrement vers un nouveau vide musical pendant au moins un mois...
Au moins une chose est sûre : ce soir on va tout donner avec le trio !
Voilà un petit bout des balances...
Très content de ne pas avoir à se taper le moment où toute la France va être rivée sur ses smartphones...j'aurais été le premier à le faire mais là on n'aura pas le choix...."
Les véritables amateurs de jazz n'étaient pas rivés sur leur Samsung  ou Nokia, ils avaient fait le déplacement vers l'Estran, la salle  qui, à l'heure du coup d'envoi, était honnêtement garnie.
Bravo, l'organisation, le risque était énorme, vous avez gagné votre pari.
Après l'allocution du président ( Yvon, pas le petit à l'Elysée) , suivi d'un applaudissement nourri pour les bénévoles, le trio rapplique.
 Kevin Lucchetti à la batterie,  Bertrand Beruard à la contrebasse et Dexter Goldberg au piano et compositions.
A trois, ils n'atteignent pas l'âge de 100 ans, ces gamins représentent l'avenir du jazz cocorico.
Le jazz, Dexter ( oui, prénom choisi because Dexter Gordon)  est né dedans: papa, Michel, est saxophoniste ( à deux ils ont gravé le CD 'Family Business), le grand-père, Harry, était féru de jazz américain, maman, Patricia, est pianiste au conservatoire de Saint-Malo, une soeur compose, un tonton danse,.. à Paris, très vite, le petit ( 1mètre 90) Dexter fait le boeuf avec d'autres jeunes gens préférant Count Basie à la techno, il suit le batteur Sangoma Everett au Maroc... sa carrière est lancée!
Deux enregistrements avec Ricky Ford, un premier avec le quartet du paternel, avant 'Family Business'.
Des tournées aux côtés de Ralph Moore,  Jason Marsalis, Steve McCraven, Robin Mansanti, Marc Boutillot et, tout naturellement, une première oeuvre personnelle: "Tell me something new', qu' un critique décrit en ces termes: "Ce disque manifeste une réelle maîtrise et révèle un style tout personnel".
Carte de visite des acolytes : Kevin Lucchetti ( Chambéry), membre du Trio Enchant(i)er, de son Kevin Lucchetti Kintet, du Sur Ecoute trio, du Daeuk Heo trio ou du Christophe Blond Trio / Bertrand Beruard ( Lorraine)  : Les Amis d' ta Femme,  Acquaviva Trio, Mélanie Dahan Quartet, Max Hartock Quartet, LynX Trio, Tony Rabeson Trio etc... 
Mise en route avec une suite, le standard ' Out of Nowhere' ( Johnny Green ) auquel il a collé sa composition 'A Chord into me', remarquez le jeu de mots subtil, Dexter fera preuve d'humour pendant tout le récital, ce qui ne gâte rien!
Le jeu est raffiné, mélodieux et vif, les silences et les changements de rythme ont également leur importance, les doigts du  pianiste, qui se tient droit comme un I sur son tabouret,  caressent  les touches, semblent danser comme une ballerine de Degas. Il se dégage comme des relents impressionnistes à la manière de  Debussy,  dans l'approche du trio, dont la complicité fait plaisir à voir et à entendre.
D'emblée tu as compris que Dexter est à classer sur la même marche que des gens aussi inventifs que Brad Mehldau ou  Chick Corea.   
A Paris, j'étais un régulier du réseau express régional d'Île-de-France, plus particulièrement de la ligne RER B, ces trajets constants m'ont inspiré un impromptu, que j'ai tout naturellement baptisé ' RER B' .
Les train songs américaines de Johnny Cash, Hedy West, Merle Haggard, Elizabeth Cotten, Bukka White ou Bob Dylan ne lui ont probablement pas servi de modèle, mais d'autres jazzmen ont célébré les trains et lignes ferroviaires, Duke Ellington et son fameux A Train, Gerry Mulligan, lui  voyageait en Ecosse, "The Flying Scotsman", Blossom Seeley entendait le choo choo en chantant ' Alabamy Bound', bref, si Richard Anthony  pleurait en entendait siffler le train, ce n'est pas le cas de Dexter Goldberg, qui voit des paysages urbains défiler à grande vitesse, la machine s'emballe plus d'une fois, aujourd'hui, les clients de la SNCF arriveront à l'heure au boulot.
C'est après avoir assisté à un concert d'Ahmad Jamal, que l'adolescent décide de devenir musicien, ' One for Ahmad' rend hommage au maître de Pittsburgh.
Le midtempo, au groove sinueux, prend  subrepticement de la vitesse lors d'un second mouvement animé, pour décélérer dans un virage à épingle.
Le moteur se cabre, reprend du poil de la bête, c'est compte-tours dans le rouge que le terminus est rallié.
Kevin, tu choisis la pièce suivante.
'Waves of Sand'.
Un petit malin, Kevin, le morceau débute par un solo de batterie minutieux, démarrage lent, montée en puissance, petites secousses et galop effréné avant une accalmie.
Un yoyo musical!
Pas le temps de s'ennuyer avec ce trio, mariant concentration, connivence, savoir-faire et humour.
La ballade ' Camille' a été écrite pour ma copine.
Après quelques considérations (dé)masquées, l'escouade attaque la suivante, non présentée, Kevin qui amorce le morceau du plat de la main, t'as affirmé que la plage se nommait ' Nirvana'.
Pas retrouvée sur l'album qui contient un titre appelé ' Nostalgia'.
Chaque instrumentiste a droit à son moment de gloire, Dexter a le bon goût de ne pas étouffer ses comparses, ils en profitent pour rivaliser d'adresse et d'audace.
Brillant!
La valse des cerises' précède ' The leap' ( merci, Kevin), tu te mets à vouloir dresser un parallèle avec les pianistes belges les plus pointus, tu penses à Nathalie Loriers, Charles Loos ou à la relève, Marie Fikry.
J'ai une surprise pour vous, Binic!
Le trio propose un ' Take Five', en mode délié, ayant suscité l'enthousiasme de l'assistance.
Le set prend fin avec 'Tell me something new' , une composition  aventureuse et cérébrale,  donnant son titre à l'album.
 
Louis?
Du jazz de très haut niveau, Goldberg a de l'or au bout des doigts.
T'es taquin, Louis.
 
Un bis, ' I'll be OK'  sous forme de nocturne aux teintes Michel Legrand rencontrant Stravinsky au Café du Commerce, c'était avant le confinement,  ponctue le dernier concert avant la réclusion d'un mois! 


 


 


mercredi 28 octobre 2020

Coast ar jazz aux Cochons Flingueurs à Saint-Quay-Portrieux dans le cadre de Jazz ô Châtaignes, le 25 octobre 2020

 Coast ar jazz aux Cochons Flingueurs à Saint-Quay-Portrieux dans le cadre de Jazz ô Châtaignes, le 25 octobre 2020

 

En quittant le Casino, les mains dans les poches, accompagné de madame et d'une amie, tu profites de l'air iodé sur la plus connue des plages de Saint-Quay, le ciel est lumineux, deux ou trois courageux batifolent dans l'eau d'un bleu indigo, qui  attire l'oeil d'un impressionniste amateur,  la promenade sera brève car un second concert nous attend vers 19h aux Cochons Flingueurs.

Flanqué de Bertrand, un copain de Marc, nous prenons place en terrasse, non chauffée, écoute
Barbara Pompili : « On ne peut pas climatiser la rue en plein été lorsqu’il fait 30 degrés et on ne peut pas non plus chauffer à plein régime des terrasses en plein hiver lorsqu’il fait 0 degré pour le simple plaisir de boire son café en terrasse en ayant chaud. », un sextet s'échauffe ( elle est bien bonne) avant l'heure du kick off: Coast ar jazz!

Jazz ô Châtaignes annonçaient sept musiciens, le guitariste faisait défaut, les autres membres du groupe originaire de Lannion, mais formé aussi bien de locaux que de mercenaires à la solde de la perfide Albion sont présents: Rob Mitchell, piano/ Roland Giberti, sax tenor/ Simon Pocock, sax baryton et tenor/ Christian Sohié, contrebasse/ Gérard Blotteau, batterie et Pierre Claudé, sax alto de poche et baryton.

A la lecture de leur fiche d'identité et en scrutant leur faciès juvénile, tu te dis que tu connais certains de ces artificiers.

Les Trimarantes, voilà, Gérard, Rob et  Pierre Claudé accompagnaient les Andrews Sisters des Côtes -d'Armor lors d'un concert auquel tu as assisté à Tréguier.

Ils jouent également sous l'étiquette The Trio.

Simon, l'autre British du groupe, non seulement souffle fort et bien, mais il tient un blog destiné à ses compatriotes établis chez les Bretons, "Blues in Brittany".

Roland le Corse a perdu sa carte de visite, quant à  Christian, il officie au sein de Bla Bla Song et de Dans ma Valise.

Au programme ce soir: humour,  jazz et  rhythm and blues à gogo.

 Fait pas torride, te souffle madame, on se commande des accras de morue, ça peut dégeler nos phalanges, Roland a caché les siennes dans son pardessus, sur la grève, les pingouins  se dandinent, les angoras,eux,  se sont réfugiés près du radiateur.

19:00, sans préavis la brigade entreprend une première parabole dominée par les trois instruments chers à Adolphe.

Le fameux ' Work Song' ( Cannonball ) jaillit, le groove ruisselle à grosses gouttes, la température vient de grimper de plusieurs degrés.

Miles Davis succède à Monsieur Adderley, son 'Milestones', brûlant,  maintient le thermomètre dans le rouge.

Les Tower of Power du Trégor embrayent sur 'Footprints' de Wayne Shorter.

Une ballade laissant des empreintes sur le sable chaud, non, ce n'étaient pas celles du légionnaire poursuivi par Edith Piaf.

Pierre le bûcheron a ramassé le mini sax alto qu'il avait reçu de Saint-Nicolas pour ses six ans, la troupe se lance dans une jam monstre construite sur ' Perdido'.

Depuis l'entame du festival, Coast ar Jazz est le premier groupe à faire appel à un batteur, le brave homme, soutenu par Rob et Christian, imprime une cadence d'enfer tandis que les instruments à anche se tapent des envolées piquantes.

Bref, ça déménage dans la porcherie.

Et quand Christian Sohié se décide à jouer de la basse électrique, la narration devient encore plus nerveuse, ' Backlash' de Freddie Hubbard est du style jazz/r'n'b fumant.

Rien ne vaut la musique noire, Nougaro et Nino Ferrer le savaient!

Les canards se les gèlent, pas nous, ' Cold duck time', bien pimenté , t'invite aux déhanchements.

Lors d'un Gent Jazz, tu as eu l'occasion d'admirer Herbie Hancock, après le gig, tu t'es vite procuré 'Head Hunters' sur lequel on entend ' Watermelon man' , quel groove, messieurs, dames!

On les entendant, tu te souviens de cette époque bénie où les tubes se nommaient ' Soul finger' ( Bar-Kays) , ' Green Onions' ( Booker T) ou 'Out Of Sight' (James Brown), aujourd'hui on te gonfle avec Bigflo et  Oli, Maître Gims et Damso...

Après la ballade ' Nostalgia in Times Square' de Charlie Mingus, ils optent pour ' Now's the time' de Charlie Parker .


It's still the time, and it will forever be the time... ajoute un assidu!

Herbie rides again, ' Cantaloupe Island' demeure irrésistible et ensuite la troupe nous propose un trip vers la Nouvelle-Orléans avec ' Mack the Knife'.

Ce devait être la dernière salve, mais comme pas mal de gens avaient mal lu le flyer et se sont pointés à 20h, on demande à Coast ar Jazz d'ajouter un chapelet à la playlist initiale.

Tes compagnons se sont depuis un petit temps réfugiés inside, tu les rejoints pour écouter, d'une oreille distraite et fatiguée, les trois ou quatre ajouts proposés par les vaillants voltigeurs qui auront gratifié l'assistance d'un concert exemplaire!





mardi 27 octobre 2020

C.C Workshop au Kasino de Saint-Quay-Portrieux dans le cadre de Jazz ô Châtaignes, le 25 octobre 2020

 C.C Workshop au Kasino de Saint-Quay-Portrieux dans le cadre de Jazz ô Châtaignes, le 25 octobre 2020

 

Jazz ô  Châtaignes, seconde journée, retour à Saint-Quay-Portrieux, en mode vacances de Toussaint ( vacances d'automne, si tu n'aimes pas les saints, on ne  te fait pas un dessin), le Kasino accueille C C Workshop.

Un atelier à bureaux fermés, C C ( Caroline Crozat) et ses janissaires ont attiré la foule, t'as pas réservé, tu vas promener madame sur les remparts, mais, non, pas ceux de Varsovie....

16:00, petit speech du président avant l'entrée en piste de  Christian Harlé au  piano ( Les Amateurs, Four on Six, Transfert Unit, Play Time Trio etc..) et de son complice, Gilles Ferlier à la  contrebasse ( carte de visite identique).

Caroline Crozat, d'une élégance éblouissante dans sa tenue vestimentaire d'un noir romantique, seyant à merveille avec sa coupe à la garçonne, j'assume le gris, Annie Lennox aussi, merci, prend place entre l'élément masculin.

Ce n'est pas sa première prestation dans l'établissement où tu peux t'essayer au black-jack si ton compte en banque le permet, pas le trac, donc!

Caroline étale un parcours étonnant: peintre/graphiste, elle expose actuellement à Etables-sur-Mer, plusieurs recueils de poésie, des essais, des textes slam, comédienne et mise en scène au théâtre et du point de vue musical, choriste pour Ange ( si, si),  Salomé et  chanteuse au sein du Big Band de Metz, du groupe Coup d'Etat, plusieurs enregistrements avec Kaharo,  et plus récemment, création de C C Workshop.

Je viens du rock, je suis plus ou moins novice dans le milieu jazz, soyez indulgents!

Le trio entame l'après-midi notes bleues par la splendide ballade ' Angel Eyes'.

Accompagnement sobre et intonations rauques dans la voix, ce qui nous fait penser que la dame n'a pas dû ignore la cigarette durant ses années folles.

Excellente entrée en matière, suivie par "Out of Nowhere" ( music and lyrics by Johnny Greene and Edward Heyman), fallait oser la reprendre quand on sait quelles voix s'y sont frottées: Lena Horne, Ella, Patti Page ou Ole Blue eyes himself.

Piano fébrile, contrebasse souple et voix swing, on prend!

Exercice de trompette buccale pour introduire 'Summertime' qui s'étend en mode mainstream, ce qui se prête fort bien au lieu et au public présent.

Miss Crozat étale un registre vocal étendu, passant du grave au murmure, tout en ajoutant une gestuelle théâtrale au rendu.

'Beatrice' de Sam Rivers est adapté en français, le texte est de madame, il ne trahit pas la composition originale.

J'ai mis du temps à découvrir Charles Mingus, mon passé rock, voyez-vous, mes comparses me l'ont fait découvrir, j'ai mis un texte sur une de ses compositions, (était-ce ' Four Hands'?) , en mode narratif , l'exercice  semblait quelque peu prétentieux.

Art for art's sake ,  disait  Dorian Gray!

Finie la rigolade, elle entame des vocalises latino avant d'attaquer ' This Masquerade' ( Leon Russell) , la chorale masquée  du Casino à l'ouvrage, belle chanson!

Je dédie 'Nature boy' à mon chéri.

Non, Nathalie, pas les chocolats.

La version offre des teintes différentes de celles proposées par Pikey Butler la veille, le timbre, ici, se rapproche de celui de Marianne Faithfull, anno 2015, Caroline y ajoute quelques intonations lyriques, pas vraiment nécessaires.

Après 'All of me', en do, elle abandonne ses musiciens qui proposent ' El gaucho' de Wayne Shorter.

Revoilà Catherine Lara, sans violon, elle amorce la ballade 'Once I loved'.

Là, tu n'es plus d'accord, on est loin de la simplicité et du feeling d'Astrud Gilberto, cette approche détachée, à la Françoise Sagan, peut irriter!

' Georgia on my mind ' et ' Fly me to the moon'  pas mieux, elle ne t'emmènera pas au septième ciel.

Elles sont nombreuses à avoir tenter le jazz, avec plus ou moins de bonheur, Viktor Lazlo a réussi une superbe version de ' Cry me a river', même Lio ( à 18 ans) a transmis une adaptation écoutable de 'You go to my head' , il y avait Marc Moulin à la production, bien sûr,  mais d'autres s'y sont cassés les dents.

La dame en noir poursuit avec une improvisation baptisée ' Le peintre', un morceau  dont les aspirations littéraires n'ont pas convaincu tout le monde.

' Soul eyes' de Mal Waldron a été retravaillé lors d'un séjour à l'Ehpad de Pordic, les patientes souffrant de troubles de mémoire ont inspiré le texte français,.

C'est par  'Sad is to Live in Solitude' chanté en anglais bancal que s'achève un tour de chant ayant connu des hauts et des bas.

Les avis n'étaient pas unanimes à l'issue de la prestation du trio, les musiciens, sobres et talentueux, ont fait leur boulot en pro,  pas mal de gens ont été séduits par le travail de Caroline Crozat, d'autres ont regretté une certaine superficialité.


Pas de bis?

Si, un collage Dada monté en 2 minutes, nous prouvant que la dame a de l'imagination et des ressources!


 



 

BLONDIE - Heart of Glass extrait de Parallel Lines 1978

 BLONDIEHeart of Glass extrait de Parallel Lines 1978

 

 

Flashback.

Considérations en période de (post)-confinement... par NoPo!

 

BACK TO BEFORE AND ALWAYS
BLONDIE Heart of Glass extrait de Parallel Lines 1978
Dans mes plus vieux souvenirs, Blondie, avant d'entreprendre, commence par reprendre du 'Ah Denis doo bee doo I'm in love with you' et 'Don't leave me hanging on the telephone' en pleine vague punk, des friandises!
Juste le temps de les digérer et les musiciens enfantent (plus facile avec Frank Infante à la guitare) 'Parallel Lines' dès 1978, déjà leur 3è album!
'Fade away and radiate' (avec le Robert Fripp de King Crimson!) flirte avec 'Privilege' de Patti Smith dans le jukebox et attire nos pièces dans la fente et, de son côté, ma sœur fait tourner en boucle 'Heart of glass'.
Quoi, moi, plutôt trépasser que d'écouter ce tube passé et repassé par ma sœur!
En même temps, dépassé, je ne peux m'en passer alors... passez-moi le tube ... d'aspirine! Dur dur!
L'album revigore comme une baignade dans une eau à 13 degrés et fait disparaitre tous les maux de tête.
Je dirai même plus, Dupont, ça rajeunit!
Jeunes, beaux et frais, les Américains envahissent les ondes où leur présence abonde de bonnes vibrations.
Non contents de faire des reprises érudites (assurément ils aiment Jack Lee ex Nerves), tous composent et réussissent à se fondre dans ce style poweromanticopoprock.
Costards noirs et blancs, ton sur ton sur fond de 'parallel lines' alternées à la verticale, l'équipe, tout sourire aux dents blanches et cheveux noirs bien peignés, semble accueillir son capitaine. Points sur les hanches et ton sérieux, Deborah Harry, blonde comme il se doit, robe à bretelles, légère, immaculée, apparaît au 1er plan. Faute de goût, les chaussures, un peu vracs, des hommes, ne s'harmonisent pas contrairement aux compositions colorées de l'album. La femme semble fière (et chiante) dominant de ses blanches chaussures, ouvertes et à talons qui la grandissent. La pochette en jette avec le rouge provoquant du titre et plus présent, le nom du groupe en lettres arrondies.
Le vinyle, caréné, remarquablement équilibré, distribue 5 titres par face qu'on peut écouter dans n'importe quel ordre (tout pile ou tout face, à l'envers ou à l'endroit) tellement tout s'enchaîne comme de vraies perles sur un collier brillant. Bien sûr, certain titres majeurs prennent une dimension supérieure (les rock 'Hanging on the telephone' 'One way or another' le sombre 'Fade away and radiate' et le poppy 'Heart of glass') mais les autres ne s'en laissent pas compter... enfin si, jusqu'à 10...
Conforté par la production de Mike Chapman, le voyage musical semble si facile et pourtant, on sait, depuis les Beatles, que simplicité ne rime pas avec facilité. L'orchestration soudée ne met aucun instrument en avant, excepté la voix de la diva pourtant classique.
Dans la lignée (parallèle), 'Heart of glass' commence par une boîte à rythme exotique très synthétique, programmée par Jimmy Destri, puis tous les instruments s'invitent ensemble sur un mouvement syncopé soutenu par un gimmick sautillant à la guitare. Le clavier dirige, la frappe (de Clem Burke qui devient bientôt Ramone) martèle dans une ambiance sucrée, explosive à l'oreille.
Morceau disco? Pas facile à danser en tous cas!
Deborah chante des paroles poétiques d'une sincérité confondante 'Once I had a love and it was a gas, Soon turned out had a heart of glass'(*) qui respire le déjà vu/déjà vécu voir le désabus (et j'ai plus soif!) de l'expérience. Je dois avouer, qu'aux premières écoutes, je n'arrive pas à saisir le texte à cause de la tonalité si haute qui rime avec la mélodie. Le morceau coule, sans heurts, avec tellement de naturel qu'on ne le sent pas glisser. Un pont file direct au paradis avec des nanana puis des ouhouh ohoh d'anges audacieux et développe son chemin sur une batterie qui s'enroule, étirée, jusqu'au bout des claviers éthérés.
Je n'ai qu'une chose à dire : merci ma sœur!
2017, pollinisés de nouveau, les Blondie se régénèrent après avoir eux-mêmes buzzé telle une abeille, délivrant le popollen à de nombreux groupes au fil du temps. L'album 'Pollinator' les ramène dans notre mémoire collective avec une fraîcheur désarmante.
Les grandes équipes ne meurent jamais!
(*) Autrefois, j'ai connu l'amour, c'était une ivresse très vite tournée en cœur de verre.

lundi 26 octobre 2020

Hurluberlu Sextet aux Barriques sur Pattes à Saint-Quay-Portrieux dans le cadre de Jazz ô Châtaignes, le 24 octobre 2020 -

 Hurluberlu Sextet aux Barriques sur Pattes à Saint-Quay-Portrieux dans le cadre de Jazz ô Châtaignes, le 24 octobre 2020 -

 

Pas le temps de faire une longue sieste avant le second concert  Jazz ô Châtaignes, prévu à 19h aux Barriques sur Pattes à Saint-Quay-Portrieux.

L'ex-magasin Point Vert de la zone de Kertugal a été transformé en bar à vin et à bière en avril 2018, il est déjà devenu un incontournable pour les noctambules de   Saint-Quay.

Un patron accueillant, un service souriant et séduisant, des prix abordables, un endroit à marquer d'une croix, couleur au choix.

Concert gratuit et complet, Marc veille au bon déroulement des inscriptions, des bénévoles s'affairent au dessus du four pour les inévitables galettes/saucisses, crêpes et, pour la circonstance, marrons chauds.

Ce n'est pas une pluie battante et des secousses de vent à 110 km/h qui vont nous faire manquer la prestation de Hurluberlu.

Sont six et pas tous inconnus: trompette : Marc Rosenfeld ( vu avec Lalilou Quartet et Couleur Jazz, il était passé à Tréveneuc avec le Blue Up Sextet, ce philosophe fait aussi partie de Treb Doo Wap/ flûte traversière et caisse en bandoulière : Erwan Tassel, vu il y a trois semaines à Ploumagoar/ saxophone ténor : Jacky Tertre ( Lalilou quartet, Couleur Jazz) / guitare : Morgan Bonnot, vu avec le Lonely Schmitt Quartet et membre de SomeSwing Else de la merveilleuse Marion Thomas/ seconde guitare : Pierre Lemarchand, prof de guitare à Rennes, dirige son propre trio et enfin, le plus petit et le plus vaillant à la contrebasse : Guillaume Jurkiewicz ( e a Leïla and the Koalas ou Awake).

Hurluberlu, c’est du swing impromptu. dit la pub, elle n'est pas menti.

Le sextet nous enverra des standards qu'ils retravaillent à leur sauce en multipliant les improvisations, chaque plage dépasse largement les cinq minutes.

Les gars s'amusent et séduisent.

' Bye bye blackbird' ouvre le bal,  l'oiseau a virevolté pendant plusieurs minutes, les guitares en mode manouche balancent des soli pas débiles ou assurent la pompe, la flûte voltige, la trompette caracole tandis que l'homme à la casquette maintient le cap.

Le standard 'There is no greater love'  précède un swing remuant voyant les guitares se livrer à un duel épique, flûte et trompette s'octroient un aparté à your de rôle, Guillaume arbitre le tout , puis ils embrayent sur ' Caravan'.

Dans les dunes du Goëlo, pas de chameaux mais des goélands qui dansent aux rythmes latino proposés par l'extravagant sextet.

Sans mot dire, la troupe égrène son chapelet, un nouveau swing puis  une smooth  ballad, tandis que dehors la pluie redouble d'intensité.

Il te faut deviner les titres interprétés, rien n'est annoncé, peut-être, ' Night and day' et  'Softly, as in a morning sunrise' et, enfin, ' Les yeux noirs' pour clôturer le premier set.

L'ombre de Django plane au dessus de la verrière, les guitares canardent sans répit, la flûte papillonne, la trompette et le sax sont en position d'attente avant de rejoindre la troupe.

Ambiance klezmer à Saint-Quay, avant la pause.

Une mouche qui pète plus tard, ils reprennent leur croisière.

Quand tu veux, Erwan,.....1,2,3,  voici 'La rue du dauphin vert', beau comme du Jimmy Giuffre ou du Stan Getz.

La suivante est une composition originale de Pierre, il a écrit ' There will never be another you' avant sa naissance.

Ouais, d'accord, Sonny Rollins lui a piqué la partition.

' Minor Swing'  résonne et voit une dame masquée danser seule en pensant à Axelle Red.

Après Django unchained, il s'agit d'arriver à un accord,les partitions circulent, on fait quoi?

Une ballade?

Tu dis, Christiane, c'est du Brassens!

 Maybe, baby!

Un détour par l'Amérique latine avant de ramasser ' Les feuilles mortes'.

Petit à petit la salle se vide, la lassitude a gagné une partie de l'assistance, c'est compréhensible, ces garçons sont hyper doués, ils s'amusent comme des petits fous, un reproche, pourtant, ils semblent davantage  jouer pour se faire plaisir que pour satisfaire le public.

Depuis plus de deux heures ils font le boeuf et ils n'ont toujours pas l'intention de ranger leur matériel.

Au suivant, toujours avec enthousiasme, puis on annonce le dernier  acte, 'Tenor madness', pour les locataires de l'asile.

Dans la salle, les survivants leur font un triomphe et réclame un dessert, conciliabule avant de repartir au front.

T'as reconnu, Yvon?

Une bossa.

Et toi, Clelia?

Michèle Morgan.

Loïc?

Un truc chanté par Astrud Gilberto.

Non, Udo, pas Annie Cordy....

On est tous recalés, on n'essaye même plus de coller un titre sur une dernière salve envoyée avant le couvre - feu.

 

Un concert généreux et apprécié, malgré certaines longueurs, jazz et concision ne sont pas synonymes!

 



Pikey Butler à l' Église Saint-Colomban de Tréveneuc dans le cadre de Jazz ô Châtaignes, le 24 octobre 2020

Pikey Butler à l' Église Saint-Colomban de Tréveneuc dans le cadre de Jazz ô Châtaignes, le 24 octobre 2020

 

 Initialement prévu du 21 avril au 3 mai , le festival Jazz Ô château a été annulé à cause du confinement.

Les organisateurs, jamais à court d'idées , rebondissent et décident de mettre sur pied un mini-festival en automne, saison où les marrons et les châtaignes abondent, un passage à l'église pour bénir le petit, il lui faut un nom: Jazz Ô châtaignes!

La première a eu lieu ce 24 octobre à Tréveneuc, mais tout ne s'est pas déroulé sans encombres, les rassemblements de plus de six personnes étant proscrits depuis jeudi, le concert de Pikey Butler est déplacé à l'église Saint-Colomban.

De nombreux  bénévoles ont donc été obligés de guider les curieux vers le lieu de culte, à l'entrée: eau bénite, gel et Marc qui contrôle l'identité des visiteurs, Jésus est resté sur la croix.

Vu tous les avatars ayant précédé l'aubade, l'équipe est heureuse de constater qu'une petite cinquantaine de braves se sont rassemblés pour l'office célébré par Pikey.

Pikey, qui n'est ni bohémien, ni sans le sou, c'est le surnom donné à Peter John Butler, aussi stylé qu'un majordome dans son costume bleu marine, chemise claire et cravate de chef de service, est un citoyen britannique ayant déposé son bagage en Bretagne depuis plus de 30 ans.

La carte de visite du  musicien ( basse/contrebasse)/ chanteur  n'est pas banale, au UK, Pikey fait partie, pendant de nombreuses années, des Darts, pas des amateurs de fléchettes, mais un doo-wop revival band qui a fait des malheurs dans les seventies et dans le line-up duquel sévissait quelques pointures comme le batteur John Dummer.

Avant les Darts, Mr Butler a officié au sein des Realists et des  Electric Bluebirds, sa bio mentionne également un rôle de session musician chez Lowell Fulson ou Timmy Thomas, e a.

Il a en outre tenu le rôle de Buddy Holly dans  "Buddy Holly at the Regal".

Arrivé en France, il ne s'est pas converti en producteur d'artichauts mais a poursuivi une carrière musicale, l'amenant à enregistrer plusieurs albums, un des derniers étant ' Crescendo in Blue' du Peter Butler Quartet, et à sillonner les scènes du pays, avec ses projets ou comme membre de groupes tels que Les Scopitones,  Doo The Doo ou Big Bang Côté Ouest....

Pour l'accompagner, un autre crack, légèrement moins rôdé, Mathieu Crochemore ( 
Soulful People Quartet, Soulful Combo,  Cookin'Up...), un guitariste fulgurant, dont le CD 'We Want More' occupe une place de choix sur l'étagère jazz.

Le duo débouche le flacon avec 'Sack O Woe' de Cannonball Adderley, le petit jeune, Jamie Cullum, a lui aussi repris le thème chanté.

Le timbre de Pikey convient parfaitement à ce blues bourré de groove.

Ce n'est pas encore l'heure de l'eucharistie, c'est parti pour ' You'd be so nice to come to'  , une romance signée Cole Porter.

L'acoustique de l'édifice religieux dispense un écho liturgique à la ballade, le phrasé, limpide, de la guitare glisse comme  un ruisseau sage.

Du boulot d'esthètes!

Après un 'Makin' Whoopee' dégoulinant de swing vient ' Like a flame' , une de ses compositions enregistrée avec le Pikey Butler's Jumpin' Five.

Ray Charles et le early James Brown étaient des influences, confie l'élégant bassiste, la plage prend des coloris rock grâce  à la guitare de celui qui crochète comme un  mousquetaire.

' Everything But You' n'est pas le thème le plus connu de Duke Ellington, mais j'adore cette chanson, dit-il,  avant d'imiter les balais glissant sur une cymbale en caressant le bois de la contrebasse.

I wrote "Hope In My Heart" specially for the film "2 Graves In The Desert", c'est un slow qui tue, la voisine ( qui partage ton lit) chuchote, ' Je t'aime'.

Serge Gainsbourg étant absent, tu n'as rien répondu.

Le crooner par excellence se nomme Nat King Cole, la version veloutée de ' Nature Boy' proposée par Pikey et Mathieu n'était pas mal non plus.

Pikey gently  picks his strings, Mathieu brode.

Ta voisine ( encore): c'est beau!

Horace Silver: ' Sister Sadie' sans sax ou trompette, ce titre montagnes russes obligent les passagers à attacher leur ceinture.

Tu dis, Horace?

Au galop, Messala! 

T'es coriace, fieu, mais tu l'as piquée à Jules, non?

Un petit blues, homemade , ' Rollercoaster'  précède un bebop de Miles Davis, alors que la playlist prévoyait ' Just Friends'.

Ce n'est pas une mince affaire que de s'attaquer à Miles Davis au chant, il faut du souffle et un don d'acrobate, Pikey en est pourvu.

Enthousiasme chez les paroissiens qui applaudissent à faire trembler le crucifix.

Plus calme, voici le standard ' That's life', t'as versé une larme en songeant au paternel qui adorait ce morceau.

On avait pensé inviter Frank Sinatra pour les choeurs, il n'était pas libre, sorry.

Et les Monty Python?

Nouveau sursaut de ferveur chrétienne avec un ' I got a woman' brûlant pour terminer le sermon par ' Rat race' , une course de rats, pas prévue au PMU.

 

La grande classe.... que des fidèles au sourire béat à la sortie du temple!




 


 

 

samedi 24 octobre 2020

Evelyne Gallet à Bleu pluriel - centre culturel de Trégueux, le 23 octobre 2020

 Evelyne Gallet à  Bleu pluriel - centre culturel de Trégueux, le 23 octobre 2020

 

Les Mots Dits-  Plusieurs soirées consacrées à la chanson française, à la musique et aux mots, des découvertes, du plaisir et de l'enchantement.

Le Festival débute le 23 octobre pour se terminer le 6 novembre, soit quatre vendredis où la télé se repose!

Au menu du 23 octobre: Evelyne Gallet + Le Cirque des Mirages.

L'organisation avait prévu une configuration cabaret et de quoi se restaurer, les nouvelles mesures sanitaires en ont décidément autrement, oubliée l'intimité  caf'conc' et la cuisine affiche "en congé", donc si tu avais prévu un ticket te donnant droit aux deux concerts, tu sors ton tricot et tu te confectionnes une écharpe.

Ton agenda prévoyait le concert de 19h ( Evelyne Gallet, sans galettes/saucisses), madame exigeait ton retour au foyer avant 21h.

La vie de couple, Evelyne née à Annecy connaît, elle la chante et la désenchante.

La lauréate du  Concours Jeunes Talents du Festival Jacques Brel à Vesoul, en 2011, affiche une carte de visite mentionnant cinq albums, le plus récent, 'La Fille de l'Air', est sorti fin 2018.

T'as lu Jacques Brel, tu as conclu que le concert ne sera pas forcément rap, ni variété simili-plastique, mais plutôt du style chansons à texte, bien vu, Gilbert, on ajoutera que la Madame fait preuve d'un sérieux sens de l'humour et que son discours peut se faire libertin.

Line-up: Chant, guitare acoustique et pas de danse:  Evelyne Gallet / Batterie: Elvire Jouve ( Ogino , Nathan Mollet Quartet, La Milca....)/ Tuba: Greg Julliard , un cousin d'Achille Zavatta ( The Fast Bastard Gang Band, Les Monstroplantes,The Very Big Experimental Toubifri Orchestra..) / Guitare et claviers: Clément Soto ( guitariste pour Morikan, ex-membre des   Pies ..).


Clément est le premier à fouler les planches pour balancer une intro vachement rock, Elvire, à  sa gauche, prend place derrière son kit, le tuba suit et enfin vomà que déboule Evelyne, de noir vêtue et portant une cape de boxeuse à son nom, la classe!

Elle commence fort... « Je ne crois pas que l’on puisse dire de moi que je me mets vite en émoi. Je ne crois pas non plus qu’on puisse me taxer d'être une vierge effarouchée... Serge Lama; assis devant toi, a ri.

Cette confession  ' Je ne sais pas' décrit parfaitement le phénomène, digne héritière des chansonniers d'une autre époque.

Elle ramasse une acoustique et lâche une première vanne, Bonsoir, la Normandie' alors que Vannes c'est dans le Morbihan, rendez-nous le Mont Saint-Michel, bordel!

Le tuba amorce 'La Fille de l'air' sur fond rock bleu blanc rouge, guitare tonitruante et jeu de batterie soutenu, comme Johnny, elle est née dans la rue!

Trégueux, on cause, Evelyne Gallet c'est mon vrai nom, c'est moins porteur que Zeta-Jones, mais j'assume, et vous, vos patronymes?

Le Cloarec, Le Goff, Queffelec, Le Bihan, Kervella, Van Geneugden ( ik kom uit Assenede)...

Assez ri, on continue, voici ' La Rumeur', Clément est passé derrière les claviers, puis  vient 'Va' traitant de l'infidélité, la guitare se fait acérée, le verbe acerbe... Je déteste sentir tes fesses, ton cul gelé contre le mien ... tu souris, tu réfléchis aussi, merde, elle a couché avec un autre, c'est pas marrant d'être cocu!

Le sujet ne fera pas l'unanimité lors du repas de Noël, mais, bon,  le démon de minuit ça existe.

Un duo guitare/voix, pour la ballade philosophique/écolo ' La fin du monde' extraite de l'album 'It's my life'.

Retour d'Elvire , Evelyne amorce une seconde ballade, fine, touchante, mélancolique  et juste, ' La Pluie' .

Une pluie qui ne fait pas de claquettes mais fait du bien.

'Copain' ( tuba/voix)  s'entend sur l'album 'Infidèle' , Evelyne ne te sera d'aucun secours si t'es dépressif, elle parle même de te filer un gnon ou de te botter le cul,  ta voisine se marre en douce, le tuba en rajoute une couche, un peu cabot, Greg, madame sert l'humour à grosses louches!

Tiens, Clément, refile moi ta Fender ou ta Gibson, et va tapoter le piano électrique, je vais jouer une chanson d'amour en demi-teinte '  On s'emb (a) rasse', suivi par 'Fais-moi risette', au texte écrit par son ami Matthieu Côte, décédé depuis.

Oui, j'ai des dettes de coeur et de cul, o k, passe l'éponge et allons boire un verre avant de s'envoyer en l'air.

Après d'autres considérations sur l'amour, c'est au tour de 'Poupée' d'entrer en piste, ni de cire, ni de son, mais des marionnettes fabriquées par une vieille dame.

La guitare lynchéenne et la   batterie revêche offrent un background agressif à la ritournelle nostalgique, le final sera explosif.

Avertissement parental: explicit lyrics, ' Infidèle' marie le grivois et l'imagerie d'Epinal, en passant du reggae au tango libidineux.

La liberté a ses cuisses qui me fait jouir  ou je suce le Père Noël , à toi de choisir le brocard qui te  fera éclater de rire.

Après cette leste tirade, le quatuor s'évapore, Evelyne réapparaît, seule, après 18 secondes pour entamer les bis. 'Cocotte', un auto-portrait à la Botero, précède 'Les Confitures'  aussi sucrées que du Pierre Perret tendre et moins dégoulinantes que celles des Frères Jacques. 

L'équipe conclut par un rumba rock  furieux, débutant par un roulement de tambour martial sur lequel Clément applique des riffs à faire pâlir les meilleurs guitar heroes, le tuba ramone, Evelyne y va de sa dernière pique satirique  ' De fil en aiguille'  avant le salut final, chaplinesque!


Un spectacle tonique!



   





vendredi 23 octobre 2020

Evie Irie - EP The Optimist

 Evie Irie - EP The Optimist


Quand t'as 17 ans, que la vie te sourit, que tu réalises ton rêve ( devenir chanteuse), qu'on te promet la notoriété , que certains critiques voient en toi la nouvelle Charli XCX, on se doit d'être positif, de voir les choses sous un jour favorable, bref, d'être optimiste.

La petite Evie Irie, née à Sydney, n'a aucune raison de broyer du noir, ça roule pour elle et tout logiquement le nouvel EP de mademoiselle a été baptisé 'The Optimist'.

Il succède à son debut EP '5 Weeks in LA', sorti l' an dernier, le premier single ' Bitter' s'est tapé plus de 2 millions de vues sur YouTube, il n'en fallait pas plus pour qu'un brave gars lui colle l'étiquette ' Wunderkind'.

Le nouvel EP ( cinq titres) est sorti dans le courant du mois de septembre.

Tracklist de ' The Optimist'

1. The Optimist
2. Little More Love
3. Carry Your Heart
4. Bitter
5. Sink Swim
 
Bizarrerie de l'objet, trois des cinq plages proposées s'écoutaient déjà sur l'Extended-Play écrit après son séjour en Californie.
Arnaque?
Les fans les plus obstinés vont-ils casser leur tirelire par deux fois?
C'est leur problème, songes-tu en te demandant ce que vaut cette rondelle.
'The Optimist' respire la joie de vivre, l'insouciance, la fraîcheur et la candeur, c'est le genre de morceau lisse , séraphique, printanier, facile à fredonner  que tu auras honte de faire écouter à tes potes qui ne jurent que par le garage, l'indie ou le noise.
Mais bon, les mêmes bâtards avouent emmener leur progéniture aux concerts de Lily Allen, de Pomme ou de Mylène Farmer.
Comme une ménagère au bon coeur et besogneuse, tu succombes au charme juvénile de l'Australienne, qui enchaîne sur ' Little More Love' , un upbeat track tout aussi satiné, les cool kids ont besoin d'amour et de tendresse,l a petite Evie leur en sert  sur un plateau d'argent.
Jolie performance vocale!
La ballade ' Carry your heart' la montre vulnérable et émotive, sa voix, légèrement cassée au début du morceau,  se fait caressante pour se promener  sur une couche de synth pop duveteuse et savamment orchestrée, la palme revenant au choeur discret qui conduit la plage vers son terme.
Le fameux ' Bitter' est repris sur ce nouvel EP, quelques riffs de guitare discrètement funky précèdent son message, “Life will let you down try not to get bitter.” expose-t-elle d'une voix veloutée.
 Tu donnerais cher pour retrouver l'innocence de tes 16 ans, l'acné et la timidité, tu les prends  en prime.
'Sink Swim' est la pièce la plus syncopée et la plus dansante  du disque, des beats électroniques  bondissants et des filles s'amusant à seriner ... swim, sink, sink, swim ... une tirade qui vient s'installer dans ton cerveau jusqu'à la déclaration finale proférée par Miss Irie ...gotta live before you die...
Va raconter ça à tous ceux qui sont cloîtrés chez eux suite au lockdown, baby!
 
Et sinon?
Ben oui, c'est particulièrement bien foutu, Evie Irie , qui fait preuve d'une étonnante maturité,  a déjà dépassé le stade de one to watch, elle peut briguer une place dans le peloton de tête des starlettes pop, méfiez-vous, Dua Lippa, Billie Eilish, Lorde, Sky Ferreira, la relève est là!

 
 
 
 



jeudi 22 octobre 2020

La mort éteint les yeux ( décès depuis le 18 septembre) 2

 La mort éteint les yeux ( décès depuis le 18 septembre) 2

 

Best Classic Bands-  Dave Munden, the original drummer and frequent lead singer for the British beat group the Tremeloes, died Thursday (October 15).

En 1963, les Tremeloes  détrônent les Beatles dans les charts UK, leur single 'Do You Love Me' déboulonne 'She loves you' de la première place.

Pendant les sixties, le groupe de l'Essex collectionnera les tubes: 'Someone, Someone', 'Here comes my baby', 'Silence is golden', 'Even the bad times are good' , 'Me and my life' .. ils étaient des clients attitrés chez Top of The Pops, au même titre que le Dave Clark Five, les Swinging Blue Jeans, les Hollies ou Dusty Springfield.

Si leur étoile pâlit  dans les seventies, ils continuent néanmoins à se produire sur scène, les sixties revivals font recette, deux moutures du groupe existent depuis 2019, sans Dave qui avait jeté l'éponge un an avant.

 Brian Poole avait déjà joué cavalier seul dès 1966, les autres poursuivent sans lui, mais le groupe connaît de nombreux changements de personnel.

 October 16- Johnny Bush, country music singer and songwriter dead at 85 ( abc13 com).

Plus grand fait d'armes: ' Whiskey river'; un top ten  pour lui, un cheval de bataille au répertoire de Willie Nelson.

Le singer-songwriter a gravé plus de 20 albums 

King Crimson, Fleur De Lys sont deux des fleurons pour lesquels Gordon Haskell a tenu la basse et chanté.

Le remplaçant de Greg Lake s'entend sur les albums 'Lizard' et 'In the Wake of Poseidon' du band dirigé par Robert Fripp.

Dès 1969, il enregistre des albums solo, il en sortira une bonne douzaine , le dernier  'The Cat Who's Got The Cream ' date du mois de janvier.

Le 18 octobre: Chet « Jr » White le bassiste/producteur de Girls est décédé à l’âge de 40 ans.  En 2012, le groupe s’est séparé en raison de tensions internes, il avait enregistré deux albums et un EP.

Plus tard Chet a produit Tobias Jesso Jr et mixé Cass McCombs.

Tu as peiné à l'avaler celle-là, Spencer Davis ( 81 ans) est mort le 19 octobre.

Le Spencer Davis Group avec Stevie Winwood, Pete York, Muff Winwood ont, selon toi, écrit quelques unes des  plus belles pages des sixties: Keep on runnin, I'm a man, Gimme some lovin.... c'est comme si c'était hier, en 2020 rien de mieux n'est sorti en disque!

Quand Stevie Winwood est parti former Traffic, tu as failli pleurer, tu savais que le Spencer Davis Group allait éclater.

Le 19 juillet 1969, c'est arrivé.

OK, il y a eu des réunions, c'est bon pour les nostalgiques, mais pour toi c'est comme si on reformait Mungo Jerry.

Billboard:  Tony Lewis, lead singer of the 1980s power pop band The Outfield, died on Oct. 19th at age 62

The Outfield, c'était le hit 'Your love' en 1985.

The Outfield s'arrête lors du décès de John Spinks en 2014, Tony Lewis déprime, avant de revenir pour enregistrer l'album 'Out of the Darkness' en 2018.


Helen Reddy ne chantera plus ' I 'm a woman', la chanteuse australienne, icône féministe,  est décédée le 29 septembre.

Son album de 1975 'No Way to Treat a Lady' a toujours une belle place dans ta discothèque, ce n'est qu'un des 17 volumes qu'elle a gravés avant de souffrir de démence en 2015.

  La  chanteuse tunisienne Naâma Halima Bent Laroussi Ben Hassen Escheikh)  est décédée dimanche 18 octobre 2020 à l'âge de 86 ans.

"Le répertoire musical de la diva comprend plus que 360 titres composés par de grands musiciens tunisiens tels que Khemais Tarnen, Mohamed Triki, Salah El Mehdi, Gaddour Srarfi et Abdelhamid Sassi, mais aussi par le grand musicien égyptien Saied Mekkawi ou encore le compositeur libyen Hassan Aribi."( Anadolu Agency).

Pamela Hutchinson, membre du groupe disco The Emotions ( Grammy Award–winning soul/R'n'B vocal group from Chicago) , est morte à l'âge de 61 ans, le 18 septembre.

Le groupe a sorti 9 albums et a connu la gloire en accompagnant Earth, Wind and Fire pour ' Boogie Wonderland'. 

Kieran Halpin, guitariste/songwriter irlandais, installé en Allemagne après un long séjour aux Pays-Ba,s est décédé le 5 octobre.

Sa discographie solo est difficile à répertorier, ' Doll' de 2017 doit être son dernier CD, l'homme a aussi collaboré avec Chris Jones, Tom McConville, Jimmy Faulkner ou Anth Kaley.

 

C'est fini, Johnny Nash ne verra plus clair, l'auteur de ' I can see clearly now' est mort le 6 octobre, il avait 80 ans.

 Johnny Nash a sorti son premier album en 1958 et poursuivi sa carrière jusqu'à la fin des années 1980.

Son dernier album ' Here again' date de 1986.

Bien avant Bob Marley, il avait popularisé le reggae ( sous une forme commerciale) aux States.

Soultracks- We are sad to inform  of the death of legendary Philadelphia bass guitarist Jimmie Williams. Jimmy Williams, was a frequent session player for Philadelphia International Records, which had acts like Teddy Pendergrass, Robert Palmer, Patti Labelle and the O'Jays (with whom he also toured).

A noter: The bass hook for"Ain't No Stoppin' Us Now", le tube de   McFadden and Whitehead, was played by Philadelphia International Records house musician Jimmy Williams. 

 

Pure People: Les amoureux d'Ibiza et de musique sont en deuil : José Padilla , un des grands noms de la scène électro, est mort le week-end dernier, il avait 64 ans.

José Padilla, c'était  le père des compil' Café del Mar qui ont fait danser des centaines de milliers de clubbeurs, les pieds dans l'eau.

 

Zap Mama, line-up d'origine: Marie Daulne, Fanchon Nuyens, Nadia Azifi et Céline 't Hooft...

Marie Daulne nous signale le décès de Céline survenu le 16 octobre, Céline avait également assuré les backings sur des albums de Khadja Nin et d'Erwin Vann .

Brian Locking ( 81)  was an English musician and songwriter known for his brief tenure as bassist with The Wildcats in 1956 and The Shadows, between 1962 and 1963.

Il est décédé le 8 octobre.

Durant sa longue carrière il a également joué pour Marty Wilde, et comme session musician, il a accompagné Vince Taylor, Eddie Cochran ou Gene Vincent.

Pas mal, comme carte de visite!

 



 





 

 


 


La mort éteint les yeux ( décès depuis le 18 septembre) 1

 La mort éteint les yeux ( décès depuis le 18 septembre) 1

 

 Lee Kerslake, ancien batteur d'Ozzy Osbourne et de Uriah Heep, est mort le 19 septembre. Il avait 73 ans.

Lee débute sa carrière au sein des Gods ( parmi les membres de ce supergroupe: Mick Taylor, Ken Hensley, Greg Lake...) puis on le retrouve au sein du brillant  Toe Fat , de Head Machine et ensuite de  National Head Band.

Il rejoint le Heep en 1971, le quitte en 1978 et revient en 1982 jusqu'en 2007, il aura enregistré 17 albums avec le groupe de Bournemouth.

En 1980 il accompagne Ozzy Osbourne au sein de  Blizzard of Ozz qui devient le projet solo d'Ozzy, on l'entend sur 2 albums studio et deux live.

En 1981 il quitte Osbourne, pas en excellents termes, et retrouve ses copains du Heep.

In early 2007, drummer Lee Kerslake had to leave the group due to ill health et pourtant il grave un album solo en 2015 et avant cela il joue et co-produit l'album du Berggren Kerslake Band ‎– "The Sun Has Gone Hazy".

Un cancer l'a emporté en septembre.

Jazzradio: Roy Head avait connu le succès grâce à son tube sorti en 1965, l'indémodable Treat Her Right aux accents swing. Le singer-songwriter est décédé le 21 septembre, il nous laisse une dizaine d'albums studio.


Jacqueline Franjou lors des obsèques de Juliette Gréco: "On a tout dit de toi. Femme fatale, femme passion, femme secrète, sphinx, élégante, distante, curieuse, moqueuse."

On croyait Juliette immortelle, la Muse de Saint-Germain-des-Prés est partie le 23 septembre à 93 ans.

Une voix caractéristique, une élégance raffinée, une gestuelle des mains, ses robes noires, ses hommes, les risques qu'elle aimait prendre, les photos aux côtés de Miles Davis, Duke Ellington, Michel Piccoli, Serge Gainsbourg, Françoise Sagan ou Sidney Bechet, ses films ( Orphée, Bonjour Tristesse, The Roots of Heaven, Saluti e baci, The night of the generals etc...), les chansons qu'elle a magnifiées ( Paris Canaille, Jolie Môme, Sous le ciel de Paris, Les feuilles mortes, Un petit poisson, un petit oiseau et bien sûr... ' Déshabillez-moi'... )

Elle avait donné son  dernier concert le 12 mars 2016 à Saint-Estève pour partir au pays des merveilles de Juliette en 2020.

Le bluesman Guitar Crusher ( Sidney Selbi) est mort le 23 septembre à 89 ans.

Etabli à Berlin depuis 1982, le gars de la Caroline du Nord a connu une carrière modeste, un fan écrivait:
Sidney Selby is a true blues man. He also goes by 'Bone Crusher' and 'Guitar Crusher', names he earned throughout his career. Born in rural Hyde County N.C. in 1931 during the height of the Depression, he toiled in the cotton fields during his youth but set aside Sundays for exercising his rich baritone in the choir of Mt. Pilgrim Baptist Church, continuing a tradition which gave rise to a whole generation of blues singers of his era.

 Batteur pour Johnny Cash et Carl Perkins, WS 'Fluke' Holland, est mort à 85 ans le 23 septembre.

Il avait également travaillé sur l'album de Bob Dylan, Nashville Skyline


1971, à Bruxelles, The Doors, sans Jim Morrison ( au Père Lachaise), avant-programme:
Max Merritt and the Meteors, des Australiens, emmenés par l'étonnant Max Merritt ( New-Zealand)  qui est décédé le 24 septembre.

Le groupe t'était parfaitement inconnu à l'époque, il avait pourtant frappé les imaginations!

Leur titre 'Slippin Away' a atteint la seconde place des charts à Sydney.

Le combo fut actif jusqu'en 77, ensuite Max débute une carrière solo.

 
Edward Lodewijk van Halen est mort.

Qui? 

Eddie Van Halen, celui qui était considéré comme l’un des plus grands guitaristes de tous les temps, celui qui a formé Van Halen en 1974 avec son frère, Alex, le fantasque David Lee Roth et Michael Anthony Sobolewski.

Van Halen, c'est plus de 80 millions d'albums vendus, un single, 'Jump' qui a fait sauter la terre entière.  Eddie, c'est le solo légendaire de 'Beat it' ou celui d'' Eruption'.

Un virtuose est parti , il reste les albums d'un des plus grands groupes de hard rock au monde ( 12 studio albums, deux live) 

Jimmy Winston  original keyboard player for the Small Faces est décédé le 26 septembre.

On l'entend sur les premiers singles des Londoniens avant qu'il ne cède sa place à Ian McLagan, Jimmy entame dès lors une carrière cinématographique.

Rocco Prestia, le bassiste fondateur du légendaire groupe de funk Tower of Power, est décédé le 29 septembre à l'âge de 69 ans.

Il est resté fidèle au funk band californien jusqu'en 2018 avant de céder la place à Marc van Wageningen .

On l'entend sur tous les albums du groupe sauf ' Step up' sorti en mars.

 Country musician, songwriter and producer Ray Pennington — whose song, "I'm A Ramblin' Man," became a chart-topping hit for Waylon Jennings — died October 7th. at 86 . (Tennessean) 

Il a fait partie des Western Rhythm Boys, puis enregistre sous le nom de Ray Starr, sort quelques albums sous son nom mais fait surtout carrière comme producer. 

 Jon Gibson, flûtiste, saxophoniste et plasticien new-yorkais qui s'est fait l'interprète des grands compositeurs de musique minimaliste est parti vers l'au-delà le 11 octobre.

Il était  cofondateur du Philip Glass Ensemble et leader  du New Music Ensemble. 

Facebook (  official fan page of St. Louis' Siren of Song: Kim MassieIt is with deep sadness we confirm that on October 12th, 2020 we lost our beloved Kim Massie.

La chanteuse de gospel/blues/soul  et jazz se produisait essentiellement dans son Missouri natal.

A son répertoire, les grands classiques: 'Respect' , 'I Will Always Love You', 'Damn your eyes' ou
"Superstition"....

United Rock Nations: Mort de Paul Matters, éphémère bassiste d'AC/DC .

Il rejoint le groupe en 1975 après la sortie de 'High Voltage', il est viré quelques mois plus tard.

Mark Evans lui succède.


End of part one.

 

mercredi 21 octobre 2020

Bonjour Minuit - Point Presse!

 Bonjour Minuit  - Point Presse!

 

2020, année noire, pour la culture en particulier,  oui, mais, à Bonjour Minuit, on fait face, l'apathie n'est pas à l'ordre du jour, en ce mercredi, humide, d'octobre, l'équipe  dévoile la programmation de la dernière phase 2020.

Novembre et décembre seront riches en événements variés: des concerts, du cinéma, des rencontres, des DJ sets, des dessins animés, des premières, des performances, du jeune public, à des prix défiant toute concurrence!

La séance débute par un point sanitaire, depuis le week-end dernier de nouvelles contraintes sont imposées, les plus déplorables ont un impact sérieux sur la jauge, désormais  à peine 111 personnes ont la possibilité de s'asseoir dans la salle.

Un arrêté préfectoral ordonne la fermeture du bar à 23h, donc plus de possibilité d'ingurgiter quelques pressions après le concert de la tête d'affiche, malgré le fait qu'à ce jour aucun foyer ( cluster in English)  n'ait été constaté dans les salles de spectacle!

 

La programmation ( désormais, billetterie uniquement chez Concert Minuit) :

Le punk est provisoirement abandonné, because position assise, première activité, le 7 novembre :  16h30 • gratuit« LOST IN TRAPLANTA » : docu et rencontre avec Mathieu Rochet +  Z [djset]  

Une soirée spéciale TRAP proposant un trip à Atlanta.

Euh, non, Outkast ne viendra pas, annonce Muriel!

Le 10 novembre:  BROKEN WALTZ release party + invités.

Broken Waltz est la nouvelle version de Buck, le groupe briochin soutenu par Bonjour Minuit

Beast Records: " BROKEN WALTZ (ex BUCK) est une énergie brute arrachée à une terre granitique malpolie. Pas de dentelles ni de mathématiques, pas de postures ni d’effets de modes. On ramone la basse, on frappe à grands coups et on cadence. Une basse, une batterie, de temps en temps un sax, de temps en temps un orgue mais pas de guitare. Fuck The Guitar Player. Rien à envier à Morphine, Nick Cave, Tom Waits ou MotörHead, ils font le boulot...."

 Le  12: Tournée des Trans - gratuit!

Les Trans Musicales de Rennes passent par Saint-Brieuc, au menu: Guadal Tejaz et Brieg Guerveno.

Du rock psyché et du dark folk en Breton, tabasco en option!

Le 17: pour les 6-8 ans,  NEW KIDZ, ou  AC/DC revisité pour fans de Mickey.

Le concert devait se dérouler en mai, si ton gamin a 9 ans en novembre, il est  tout de même admis.

Le 20:  Theo Lawrence + James Eleganz.

T'as aimé ' Walk the Line' avance Hélène, tu vas adoré!

Le 22: Molécule "Acousmatic 360°"

Pourquoi 360°?

Because la configuration scénique, Monsieur!

Deux séances, car jauge réduite, on a lu.....une expérience sensorielle en haute résolution dans le noir...

 Le 26: Octave Noire + les élèves du collège Racine , initialement prévu en mars, le double concert se tiendra fin novembre.

Les élèves de 4è du  collège ont écrit et composé des titres, en collaboration avec Octave Noire, ils viendront les interpréter sur scène, ensuite Octave Noire présentera son nouvel album 'Monolithe'.

Décembre.

Le 5: gratuit, le retour, allégé,  de Mass Prod à Bonjour Minuit.

Pas de déferlante punk jusqu'aux petites heures, le protocole, tu sais, mais deux documentaires punky, suivi par un show du trio  Poutre Apparente, des Rennaises aimant Bobby Darin et son titre "If I were a carpenter"!

 Le 13 : ciné-concert par Saro et Brez, champions du  monde et d'ailleurs de beatbox, ils revisitent  'Oggy et les Cafards' en live.

Et enfin, le 19 décembre: le gros morceau!

Une création: Acid Arab en concert dessiné, le collectif électro sera sur scène accompagné de Raphaelle Macaron, l'illustratrice libanaise,  membre active du collectif Samandal.

That's it, folks.

 

PS: n'oublions pas les résidences artistiques permettant aux musiciens de peaufiner leur prestations scéniques, plusieurs noms sont annoncés, dont FauxX!

 


 

 

 

 

Guadal Tejaz et Brieg Guerveno