Florian Hexagen à l'Avenue du Port pour Enablers (US) + Charles Hayward (UK) + All Caps au Magasin 4, Bruxelles, le 29 juin 2019
Super triplé de concerts hier soir dans la fournaise du Magasin 4 (t-shirt décédé ce matin) passé en très bonne compagnie
Avec en apéritif le noise geeky speedé survitaminé de ALL CAPS, dont le très bon premier ep sorti chez Black Basset Records,
intitulé "All's Well That Ends Well", est rendu explosif sur scène.
C'est simple, c'est la machine à broyer les cerveaux qui se met en place
pour ne plus te lâcher. Dans un monde un peu plus fun, ces deux lascars
devraient pouvoir se produire en boîte
de nuit. On a eu droit à quelques nouveaux morceaux qui annoncent un
prochain skeud bien prometteur à la rentrée, bref, allez les voir, ce
duo de gens biens sous tous rapports bute!
Le plat principal était composé par rien de moins que le grand Charles Hayward, batteur légendaire de This Heat.
Je sais que la prestation a divisé le public, mais alors moi je me suis
pris une claque dans la tronche, entre la montée sur "Time" et le
morceau d'après dont j'ai oublié le foutu nom alors qu'il est sur le
bout de ma foutue langue mais non parce que j'ai une semi gueule de bois
dont je pensais qu'elle passerait vite ce matin mais en fait non ça va
être plus long que prévu et en plus on remet ça pour la tournée du rosé
dans 2 heures, bref, grosse babaffe pour bibi, Monsieur Charles, on vous
aime fort ici, vous revenez quand vous voulez
Et enfin en dessert les merveilleux snakes du noise spoken word US d'Enablers,
qui nous ont ravagé la tête en piochant en plus dans une bonne partie
de leur discographie, c'est simple, c'était "tube" sur "tube", aucun
moment de relâchement, la classe totale sur scène, des danses chaloupées
en veux tu en voilà, des mecs adorables en plus, qui te lâchent une
clope quand t'en demandes une parce qu'encore une fois comme t'as
descendu trop de bières t'as fumé du coup trop de clopes pour les
accompagner et t'as pas prévu assez avec ton paquet tout pourri et
autour du M4 y a tout simplement RIEN pour acheter des trucs ou alors
indiquez-le moi s'il vous plaît, merci d'avance.
Bref, superbe
soirée musicale variée et mouvementée du côté de l'avenue du Port, avec
des discussions incluant des travailleurs de chantier, des prostituées,
de la drogue, des chats trop blancs et des festivals géniaux estivaux à
monter tout ça mélangé, des vélos volés par des Albanais dont je n'ai
pas eu le fin mot de l'histoire, etc. etc.
En gros, un bon samedi soir en somme!
mardi 2 juillet 2019
dimanche 30 juin 2019
Pur-Sang - Salle La Gelbressée à Gelbressée, le 28 juin 2019
PUR-SANG – SALLE « LA GELBRESSEE » - Gelbressée, Namur – 2019.06.28
Line Up:
Claire Joseph : Basse - Chant
Skye : Guitare, Chant et Percussions
Un rendez-vous tout à fait imprévu hier soir en terre namuroise, au cœur de notre chère Wallonie. Petit rappel utile à l’attention des Français, le « W » se prononce « we » et pas « ve », c’est grâce à cela d’ailleurs que vous n’entendrez jamais dire que « Vinetou à tué un Vapiti devant son VigVam dans le dernier spectacle Vestern du Vild Vest show” ce serait totalement idiot, vous en « conwiendrez », pardon, vous en conviendrez.
Retrouvailles chaleureuses avec le duo de charme formé au lendemain de la séparation de Sirius Plan, il y a quelques mois déjà. Gaëlle s’en est allée vers d’autres horizons lointains avec The Banging Souls, tandis que Skye et Claire regardaient vers des cieux chargés de nuages noirs lorsqu’un fougueux pur-sang, noir lui aussi, et de 1965 paraît-il, déboula au galop. Il n’y avait plus qu’à enfourcher la bête et à se laisser porter.
Je dois vous avouer que j’avais un peu peur de ces retrouvailles, tellement habitué pendant sept ans à regarder entre les deux sœurs de l’hexagone et surtout à écouter cette voix unique de notre percussionniste nationale. Je craignais ne pas pouvoir franchir le pas et de fausser un peu mon jugement, d’être quelque part un peu partial. Eh bien non! Il n’a pas fallu trente secondes pour réaliser que j’assistais au concert d’un nouveau groupe. Le malaise était dissipé et c’est tant mieux. Après « Soleil » une première chanson de circonstances (c’était trop tard pour changer le titre et les paroles en « canicule ») quelques réglages de retours de scène s’avèrent nécessaires au bon déroulement du concert. La veille, le duo se produisait au célèbre Spirit Of ’66 de Verviers et je me suis laissé dire que si le public n’était pas venu en masse, la qualité de la prestation avait séduit pas mal d’auditeurs attentifs qui n’avaient d’ailleurs pas hésité à réitérer l’expérience en se déplaçant à Gelbressée. Les textes sont toujours de qualité, ils ont cette légèreté et cette fraîcheur qui font que chaque histoire racontée, s’inscrit immédiatement dans votre mémoire comme si elle y avait toujours été et c’est une force.
Au niveau des harmonies vocales c’est toujours du rêve qui nous est offert, la perfection s’est invitée une fois de plus au banquet auditif auquel nous nous sommes attablés ce vendredi soir. On se laisse très vite emporter sur les ailes du vent qui n’est qu’un véhicule pour ces cascades de notes légères et parfumées. Que la chanson française peut-être belle quand elle est de qualité!. A l’inverse de toute cette nouvelle génération de chanteurs dépressifs et nihilistes qui donneraient envie à un habitant du rez-de-chaussée de sauter par la fenêtre, Pur-Sang n’incite pas à la morosité. Ca vous met la banane, d’entrée!
Là où j’attendais, un peu comme un fauve tapi dans l’ombre, c’était le passage au répertoire en anglais car les influences ressortaient déjà pas mal comme çà. On sentait le côté roots « made in USA » bien incrusté dans la moëlle épinière de nos deux amazones. Je pensais à Simon and Garfunkel, mais aussi à Crosby, Stills and Nash, trio auquel j’ai pu définitivement ajouter Young puisque la reprise de « Heart of Gold » du grand Neil était tout bonnement somptueuse.
Le titre qui vaut à lui seul le déplacement, selon mes goûts personnels, c’est le titanesque « Ring of Fire » qui m’a mis les poils au garde à vous tant c’était magique, digne de « Gold Dust Woman » ou encore de « Rhiannon » de l’immense Stevie Nicks au sein de Fleetwood Mac. Mais le temps passe beaucoup trop vite et, après deux rappels, le « Soleil » s’est couché définitivement derrière la ligne d’horizon de cette soirée placée sous le signe de la qualité , tant d’écriture que d’interprétation. Ca faisait du bien partout de vous revoir les filles, rendez-vous le 21 Juillet à Hastière.
Bises.
Mitch « ZoSo » Duterck
Line Up:
Claire Joseph : Basse - Chant
Skye : Guitare, Chant et Percussions
Un rendez-vous tout à fait imprévu hier soir en terre namuroise, au cœur de notre chère Wallonie. Petit rappel utile à l’attention des Français, le « W » se prononce « we » et pas « ve », c’est grâce à cela d’ailleurs que vous n’entendrez jamais dire que « Vinetou à tué un Vapiti devant son VigVam dans le dernier spectacle Vestern du Vild Vest show” ce serait totalement idiot, vous en « conwiendrez », pardon, vous en conviendrez.
Retrouvailles chaleureuses avec le duo de charme formé au lendemain de la séparation de Sirius Plan, il y a quelques mois déjà. Gaëlle s’en est allée vers d’autres horizons lointains avec The Banging Souls, tandis que Skye et Claire regardaient vers des cieux chargés de nuages noirs lorsqu’un fougueux pur-sang, noir lui aussi, et de 1965 paraît-il, déboula au galop. Il n’y avait plus qu’à enfourcher la bête et à se laisser porter.
Je dois vous avouer que j’avais un peu peur de ces retrouvailles, tellement habitué pendant sept ans à regarder entre les deux sœurs de l’hexagone et surtout à écouter cette voix unique de notre percussionniste nationale. Je craignais ne pas pouvoir franchir le pas et de fausser un peu mon jugement, d’être quelque part un peu partial. Eh bien non! Il n’a pas fallu trente secondes pour réaliser que j’assistais au concert d’un nouveau groupe. Le malaise était dissipé et c’est tant mieux. Après « Soleil » une première chanson de circonstances (c’était trop tard pour changer le titre et les paroles en « canicule ») quelques réglages de retours de scène s’avèrent nécessaires au bon déroulement du concert. La veille, le duo se produisait au célèbre Spirit Of ’66 de Verviers et je me suis laissé dire que si le public n’était pas venu en masse, la qualité de la prestation avait séduit pas mal d’auditeurs attentifs qui n’avaient d’ailleurs pas hésité à réitérer l’expérience en se déplaçant à Gelbressée. Les textes sont toujours de qualité, ils ont cette légèreté et cette fraîcheur qui font que chaque histoire racontée, s’inscrit immédiatement dans votre mémoire comme si elle y avait toujours été et c’est une force.
Au niveau des harmonies vocales c’est toujours du rêve qui nous est offert, la perfection s’est invitée une fois de plus au banquet auditif auquel nous nous sommes attablés ce vendredi soir. On se laisse très vite emporter sur les ailes du vent qui n’est qu’un véhicule pour ces cascades de notes légères et parfumées. Que la chanson française peut-être belle quand elle est de qualité!. A l’inverse de toute cette nouvelle génération de chanteurs dépressifs et nihilistes qui donneraient envie à un habitant du rez-de-chaussée de sauter par la fenêtre, Pur-Sang n’incite pas à la morosité. Ca vous met la banane, d’entrée!
Là où j’attendais, un peu comme un fauve tapi dans l’ombre, c’était le passage au répertoire en anglais car les influences ressortaient déjà pas mal comme çà. On sentait le côté roots « made in USA » bien incrusté dans la moëlle épinière de nos deux amazones. Je pensais à Simon and Garfunkel, mais aussi à Crosby, Stills and Nash, trio auquel j’ai pu définitivement ajouter Young puisque la reprise de « Heart of Gold » du grand Neil était tout bonnement somptueuse.
Le titre qui vaut à lui seul le déplacement, selon mes goûts personnels, c’est le titanesque « Ring of Fire » qui m’a mis les poils au garde à vous tant c’était magique, digne de « Gold Dust Woman » ou encore de « Rhiannon » de l’immense Stevie Nicks au sein de Fleetwood Mac. Mais le temps passe beaucoup trop vite et, après deux rappels, le « Soleil » s’est couché définitivement derrière la ligne d’horizon de cette soirée placée sous le signe de la qualité , tant d’écriture que d’interprétation. Ca faisait du bien partout de vous revoir les filles, rendez-vous le 21 Juillet à Hastière.
Bises.
Mitch « ZoSo » Duterck
samedi 29 juin 2019
Estelle Meyer au Lyncéus Festival, Esplanade de la Banche, Binic, le 28 juin 2019
Estelle Meyer au Lyncéus Festival, Esplanade de la Banche, Binic, le 28 juin 2019
Depuis le 27 juin, Binic vit au rythme du Lyncéus Festival, un événement dédié aux écritures contemporaines, que ce soit en programmant des pièces de théâtre, en accueillant des conférenciers ou en organisant des débats ou des séances de lecture, sans oublier la chanson, quatre artistes sont prévus.
Tu as choisi un des concerts d'Estelle Meyer, donné sous un chapiteau dressé face à la plage de la Banche.
En mars dernier, tu avais croisé la jeune comédienne, chanteuse, poétesse lors de la carte blanche à L ( Raphaële Lannadère) à La Ville Robert à Pordic.
A l'époque, son talent et sa forte personnalité avaient sidéré l'assistance, ce soir elle vient présenter son propre spectacle, basé sur un premier livre-disque, « Sous ma robe, mon coeur », dont la sortie est annoncée en octobre.
20:35, une cloche invite les écoliers à quitter la cour de récréation, ou la plage, et les invite à prendre place sur les bancs de maternelle installé face au mini-podium.
Estelle et le pianiste Grégoire Le Touvet ( fondateur du projet Les Rugissants, un ensemble à géométrie variable à la croisée du jazz, du rock progressif et de la musique contemporaine) attendent que la marmaille soit assise.
La grande, Estelle, pieds nus, comme il sied à une sauvageonne, nippée d'une longue robe aussi noire que ses yeux, entame a capella un lament originaire d'Amérique latine, ' Duerme '.
Le chant est grave, poignant, embrasé, il inspire la déférence.
Tandis que la voix, lyrique, marque une pause et que l'artiste semble transformée en statue de sel, le piano attaque un impromptu pas follement folâtre, un bref instant de silence méditatif précède le titre ' Lune d'argent' , le chant récitatif permet de bien discerner le propos mystique.
Après un bonsoir, Binic, gracieux, le duo attaque le plus ancien et féministe ' Septembre' , gravé sur l' Extended Play 'La louve aux étoiles' .
Braves gens, pouvez-vous vous marteler le thorax comme un tambour, accélérez le tempo, s v p, vous remplacerez notre batteur, absent, pour rythmer ' Les Invalides' , une peinture néo-classique de la ville lumière.
Grégoire amorce ensuite le tribal et tourbillonnant ' Felicidad' avant un nouvel appel à la participation et à la communion, pouvez-vous saluer votre voisin(e) et échanger quelques mots avec lui/elle, ce sera une mise en condition idéale pour le chant d'amour, ' Mon amoureux', qu'elle fait précéder d'une chorégraphie furtive.
Si le thème et le ton évoquent ' Mon homme' popularisé par Mistinguett, l'approche s'oriente plutôt vers Barbara ou Jeanne Moreau.
C'est pas banal un homme qui lit à la fois l'Equipe et Shakespeare!
Je fais appel aux hommes virils et solaires, qui fait partie de cette catégorie?
Vous pensez faire l'affaire, Monsieur, OK... ' Fais de moi un homme'.
Ce titre coquin évoque Magali Noël chantant Boris Vian.
Elle est terrible, Estelle, elle roule des yeux, chante avec conviction d'une voix expressive, remue nos tripes et nous fait sourire.
Avec la suivante ( 'Bleu') je vous trimballe dans une ville mystérieuse, suivez le guide....
Grégoire délaisse ses pianos, empoigne une guitare sèche, le duo a entamé ' Mon petit amour est mort' qui te rappelle Anne Sylvestre.
Après une cascade mal calibrée qui se termine sans heurts, Binic se voit proposer de se muer en fleuve agité, la mélopée africaine, aux coloris pointillistes, nous emmène loin, très loin, de la Bretagne dans une contrée où les derniers fauves se foutent des algues vertes et du glyphosate.
'Il y a' débute par un raid wagnérien, l'orage ( joyeux) gronde dans son coeur, tandis que les forêts brûlent.
Que d'images!
'La gitane' est probablement le morceau qui lui colle le plus à la peau, il y a du Brel chantant 'Les vieux amants' dans ce texte beau à en pleurer.
Une séance de spiritisme collectif précède ' Pour toutes mes soeurs' , une pièce au groove infectieux, chantant toutes les femmes, nées nues et belles!
On retrouve la force et l'expressivité d'une Alice Dona, ou d' une Jeanne Cherhal, dans la démarche artistique de la fougueuse gitane qui décide de nous enclaver dans ' Une chambre orientale' pour conclure un set ovationné par une audience enthousiaste.
Binic la rappelle et c'est avec un 'Cantique' arabo-andalou, d'une sensualité à fleur de peau, que s'achève ce concert lumineux.
Depuis le 27 juin, Binic vit au rythme du Lyncéus Festival, un événement dédié aux écritures contemporaines, que ce soit en programmant des pièces de théâtre, en accueillant des conférenciers ou en organisant des débats ou des séances de lecture, sans oublier la chanson, quatre artistes sont prévus.
Tu as choisi un des concerts d'Estelle Meyer, donné sous un chapiteau dressé face à la plage de la Banche.
En mars dernier, tu avais croisé la jeune comédienne, chanteuse, poétesse lors de la carte blanche à L ( Raphaële Lannadère) à La Ville Robert à Pordic.
A l'époque, son talent et sa forte personnalité avaient sidéré l'assistance, ce soir elle vient présenter son propre spectacle, basé sur un premier livre-disque, « Sous ma robe, mon coeur », dont la sortie est annoncée en octobre.
20:35, une cloche invite les écoliers à quitter la cour de récréation, ou la plage, et les invite à prendre place sur les bancs de maternelle installé face au mini-podium.
Estelle et le pianiste Grégoire Le Touvet ( fondateur du projet Les Rugissants, un ensemble à géométrie variable à la croisée du jazz, du rock progressif et de la musique contemporaine) attendent que la marmaille soit assise.
La grande, Estelle, pieds nus, comme il sied à une sauvageonne, nippée d'une longue robe aussi noire que ses yeux, entame a capella un lament originaire d'Amérique latine, ' Duerme '.
Le chant est grave, poignant, embrasé, il inspire la déférence.
Tandis que la voix, lyrique, marque une pause et que l'artiste semble transformée en statue de sel, le piano attaque un impromptu pas follement folâtre, un bref instant de silence méditatif précède le titre ' Lune d'argent' , le chant récitatif permet de bien discerner le propos mystique.
Après un bonsoir, Binic, gracieux, le duo attaque le plus ancien et féministe ' Septembre' , gravé sur l' Extended Play 'La louve aux étoiles' .
Braves gens, pouvez-vous vous marteler le thorax comme un tambour, accélérez le tempo, s v p, vous remplacerez notre batteur, absent, pour rythmer ' Les Invalides' , une peinture néo-classique de la ville lumière.
Grégoire amorce ensuite le tribal et tourbillonnant ' Felicidad' avant un nouvel appel à la participation et à la communion, pouvez-vous saluer votre voisin(e) et échanger quelques mots avec lui/elle, ce sera une mise en condition idéale pour le chant d'amour, ' Mon amoureux', qu'elle fait précéder d'une chorégraphie furtive.
Si le thème et le ton évoquent ' Mon homme' popularisé par Mistinguett, l'approche s'oriente plutôt vers Barbara ou Jeanne Moreau.
C'est pas banal un homme qui lit à la fois l'Equipe et Shakespeare!
Je fais appel aux hommes virils et solaires, qui fait partie de cette catégorie?
Vous pensez faire l'affaire, Monsieur, OK... ' Fais de moi un homme'.
Ce titre coquin évoque Magali Noël chantant Boris Vian.
Elle est terrible, Estelle, elle roule des yeux, chante avec conviction d'une voix expressive, remue nos tripes et nous fait sourire.
Avec la suivante ( 'Bleu') je vous trimballe dans une ville mystérieuse, suivez le guide....
Grégoire délaisse ses pianos, empoigne une guitare sèche, le duo a entamé ' Mon petit amour est mort' qui te rappelle Anne Sylvestre.
Après une cascade mal calibrée qui se termine sans heurts, Binic se voit proposer de se muer en fleuve agité, la mélopée africaine, aux coloris pointillistes, nous emmène loin, très loin, de la Bretagne dans une contrée où les derniers fauves se foutent des algues vertes et du glyphosate.
'Il y a' débute par un raid wagnérien, l'orage ( joyeux) gronde dans son coeur, tandis que les forêts brûlent.
Que d'images!
'La gitane' est probablement le morceau qui lui colle le plus à la peau, il y a du Brel chantant 'Les vieux amants' dans ce texte beau à en pleurer.
Une séance de spiritisme collectif précède ' Pour toutes mes soeurs' , une pièce au groove infectieux, chantant toutes les femmes, nées nues et belles!
On retrouve la force et l'expressivité d'une Alice Dona, ou d' une Jeanne Cherhal, dans la démarche artistique de la fougueuse gitane qui décide de nous enclaver dans ' Une chambre orientale' pour conclure un set ovationné par une audience enthousiaste.
Binic la rappelle et c'est avec un 'Cantique' arabo-andalou, d'une sensualité à fleur de peau, que s'achève ce concert lumineux.
jeudi 27 juin 2019
Extinction des feux pour: Dr John, Philippe Zdar, Pieter Van Stichel, Spencer Bohren, Andre Matos, Jim Pike , Chuck Glaser , Enrico Nascimbeni, Rosina de Pèira, Nature Ganganbaigal
| Malcolm John Rebennack Jr., better known as Dr.John, est décédé d'une crise cardiaque le 6 juin. Le légendaire singer/songwriter de New-Orleans était âgé de 77 ans. Six grammy awards, intronisé au Rock'n'Roll Hall of Fame, Dr John avait créé un style bien particulier, mixant boogie, jazz, rock, r 'n 'b, blues et funk. Le night tripper nous laisse une discographie riche d'une trentaine d'albums, démarrant en 1968 avec ' Gris - Gris' pour finir en 2014 avec un tribute to Louis Armstrong, ' Ske-Dat-De-Dat: The Spirit of Satch' . Comme session musician, il a collaboré avec plusieurs grands noms: Canned Heat, Frank Zappa, Cher, Aretha Franklin, Johnny Winter, Levon Helm, BB King, The Band, Jimmy Smith e a . Très attaché à la Nouvelle-Orléans, il aimait incorporer des thèmes voodoo dans sa musique. Les hommages rendus par ses collègues musiciens ne se comptent plus, on reprend le mot des Allman Brothers: Mac “Dr John” Rebennack, a true friend, fellow musical traveler and compatriot died today. The Allman Brothers Band family express their sincere sadness in his passing. Mac was truly a unique musician. He played many times with the Brothers, including March 26, 2011 at the Beacon Theatre, a night we all remember. Walk on Gilded Splinters our Old Friend, we will all meet up at The Right Place. The Allman Brothers Band Philippe "Zdar" Cerboneschi est mort, le mercredi 19 juin, d'une chute accidentelle. Il formait le duo Cassius avec Hubert Blanc-Francard aka Boom Bass. Ayant débuté sous l'étiquette La Funk Mob, ils deviennent Cassius en pensant à Cassius Clay. Ces chantres de la French Touch casse d'emblée la baraque, leur house se vend dans le monde entier. Ils sortent cinq albums studio et remixent pas mal de monde, MC Solaar, The Rapture, Phoenix, Franz Ferdinand... A noter: Zdar, associé à un autre ponte de la house française, Etienne de Crécy, avait formé le duo Motorbass en 1992, l'album ' Pansoul' est considéré comme un classique de la French Touch. |
Pieter Van Stichel, le contrebassiste du groupe de cajun brugeois The Big Bayou Bandits est décédé le 19 juin.
Il avait 39 ans.
Veel te vroeg, veel te jong...notent sa famille et ses amis!
Spencer Bohren, chanteur et guitariste roots, originaire du Wyoming, est décédé le 8 juin.
Le globe-trotter était non seulement musicien mais aussi artiste.
L'homme a enregistré une quinzaine d'albums, le dernier ' Makin it home to you' alors qu'il se battait déjà contre le cancer.
S'il se produisait solo depuis de nombreuses années, Spencer avait pourtant fait partie de plusieurs formations dont les Funston Brothers, The Eagle-Ridin ‘Papa, Butterfat, Rufus Krisp, The Earthtones ou Gone Johnson .
Il avait également collaboré avec Dr.John, décédé le même mois.
Andre Matos, l'ancien chanteur d'Angra, Viper, Symfonia et Shaman, est mort soudainement, emporté par une crise cardiaque, à l'âge de 47 ans.
Deux jours avant son décès, le chanteur brésilien s'était produit avec le groupe Avantasia.
Andre Matos avait commencé une carrière solo en 2007 et pondu trois albums.
Jim Pike, une des voix des Lettermen, s'est éteint le 9 juin.
En 1959, le groupe vocal se composait de Mike Barnett, Dick Stewart and Tony Butala, très vite les deux premiers seront remplacés par Jim Pike et Bob Engemann.
Ils sont signés chez Warner qui sort leurs premiers singles, ils rencontrent peu de succès.
Passés chez Capitoll, ils décrochent la timbale avec ' The way you look tonight' , un titre que Fred Astaire chantait dans 'Swing Time'.
D'autres hits suivront, dont 'When I fall in love' ou leur version de 'Put your head on my shoulder'.
Jim Pike, victime de problèmes vocaux, quitte le groupe en 1974, il vend ses droits à Tony Butala, comme l'avait fait Bob Engelmann ( décédé en 2013).
En mai 2019, Tony prend sa retraite, le groupe existe pourtant toujours, le membre fondateur étant remplacé par Rob Gulack.
Chuck Glaser, the last living Glaser Brothers member, has died, se lisait dans la presse country ricaine, il y a une quinzaine de jours.
Tompall and the Glaser Brothers ne jouissaient pas d'une grande popularité en Europe, mais le groupe a placé plus de 20 titres dont le top 100 country aux States.
Leur plus grand succès étant une reprise de Kris Kristofferson, "Lovin' Her Was Easier (Than Anything I'll Ever Do Again)".
Enrico Nascimbeni, journaliste, poète et chanteur est décédé, à l'âge de 59 ans, le 11 juin.
Il avait fait la une de la presse après avoir subi une attaque au couteau à Milan, en juillet 2018.
Deux fascistes en voulaient à sa vie.
Comme chanteur, on lui connaît onze albums mais il a également écrit pour des artistes aussi illustres que Tom Waits, Suzanne Vega, Leonard Cohen ou Paola Turci.
En 1979, il s'est produit avec Peter Hammill lors d'un concert à Milan.
La chanteuse Rosina de Peira nous a quittés le 16 juin, à l'âge de 86 ans. Rosine Saurine, connue sous son nom de scène Rosina de Peira, est une artiste reconnue dans le monde de la chanson occitane, écrivait La Dépêche il y a quelques jours.
Rosina se produisait avec sa fille Martina, par deux fois elles ont reçu le grand prix international du disque de l'Académie Charles-Cros.
Les magazines de metal l'ont annoncé il y a 2/3 jours Nature Ganganbaigal ( 29), multi-instrumentalist and frontman for the Mongolian metal band Tengger Cavalry, has died.
Le frontman du groupe de folk/metal mongolien avait disparu depuis plusieurs jours avant que son corps sans vie ne soit retrouvé par les autorités.
mercredi 26 juin 2019
ZZ Top à Forest National, le 25 juin 2019
ZZTOP – 50TH ANNIVERSARY TOUR – FOREST NATIONAL, BRUXELLES (BEL) – 2019.06.25
par Mitch ZoSo Duterck
SETLIST :
01.Got Me Under Pressure. (Eliminator – 1983)
02.I Thank You. (Deguello – 1980)
03.Waiting For The Bus. (Tres Hombres – 1973)
04.Jesus Left Chicago. (Tres Hombres – 1973)
05.Gimme All Your Lovin’. (Eliminator – 1983)
06.Pearl Necklace.(El Loco – 1981)
07.I’m Bad, I’m Nationwide. (Deguello – 1980)
08.I Gotsta Get Paid. (La Futura – 2012)
09.My Head’s In Mississippi. (Recycler – 1990)
10.Sixteen Tons. (Live – Greatest Hits From Aroiund The World – 2016)
11.Beer Drinkers And Hell Raisers. (Tres Hombres – 1973)
12.Just Got Paid. (Rio Grande Mud – 1972)
13.Sharp Dressed Man. (Eliminator – 1983)
14.Legs. (Eliminator – 1983)
15.La Grange. (Tres Hombres – 1973)
16.Tush. (Fandango – 1975)
LINE UP :
Billy Gibbons : Guitars - Vocals
Dusty Hill : Bass Guitar - Vocals
Frank Beard : Drums.
Déçu…
C’est le sentiment qui s’est incrusté en moi tout au long du concert d’hier soir à Forest National. Avec une tournée sensée célébrer les 50 ans de carrière d’un des fleurons de la musique U.S. estampillée 100% Texas, on était en droit de s’attendre à autre chose qu’à un concert de 1 heure et douze minute, rappels compris. Pour 70€ messieurs, vous auriez-pu faire un effort de résistance et surtout de choix des morceaux. En effet, avec 9 morceaux sur 16 joués extraits des blockbusters que sont “Tres Hombres” et “Eliminator”, il n’y avait pas grand-chose de géant à se mettre sous la dent. Et en plus, quand on se permet de sucrer “Jailhouse Rock” une reprise du “King” qui nous aurait amenés à 75 minutes de concert, je suis franchement déçu.
J’ai vu ZZTop plus de 10 fois et à chaque fois j’ai passé un excellent moment en leur compagnie. Billy Gibbons, le benjamin de la bande, du haut de ses 69 ans reste un guitariste génial et identifiable entre mille. Mais hier, je ne sais pas si la chaleur étouffante à joué un rôle sur la prestation, mais en ce qui me concerne, le concert n’a jamais vraiment décollé. Le son, d’habitude très bon, était carrément pourri, au point de ne pas comprendre les textes des chansons et de devoir déchiffrer ou deviner les quelques mots dont les (joyeux ?) Texans ont bien voulu nous gratifier. C’était une soupe abominable avec une guitare super lourde coincée dans les sonorités medium à la limite du dérangeant pour rester poli. Si on excepte le titre “Just Got Paid” pour lequel le passage à la Gibson Les Paul a ouvert un peu le son, tout le reste est mauvais. Les gars qui étaient au mixage ont dû se contenter de n’observer que les VU-mètres de leur console plutôt que d’écouter la bouillie qu’ils servaient en direct. Les divers témoignages que j’ai recueillis après concert me confortent dans l’idée que je n’ai pas été victime d’hallucinations auditives. Si on ajoute à cela le fait que le jeu de Billy manquait de toute sa fluidité et de ses nuances habituelles, les attitudes scéniques étaient empruntées, tout semblait lourd, éculé, artificiel, à la limite de la caricature. Quant à la batterie, le côté acoustique naturel de l’instrument passait carrément à la trappe sauf quand on y balançait des sons électroniques qui étaient beaucoup trop présents selon moi. Le public a moyennement apprécié si on en juge l’applaudimètre qui a déjà explosé d’autres sommets au niveau des décibels.
Il fallait sans doute que cela m’arrive une fois d’être vraiment déçu dans ma carrière de fan et c’était hier. A revoir ?
Pas certain car en ce qui me concerne c’était loin d’être Top, c’était même ZZ...DOWN.
Mitch “ZoSo” Duterck.
par Mitch ZoSo Duterck
SETLIST :
01.Got Me Under Pressure. (Eliminator – 1983)
02.I Thank You. (Deguello – 1980)
03.Waiting For The Bus. (Tres Hombres – 1973)
04.Jesus Left Chicago. (Tres Hombres – 1973)
05.Gimme All Your Lovin’. (Eliminator – 1983)
06.Pearl Necklace.(El Loco – 1981)
07.I’m Bad, I’m Nationwide. (Deguello – 1980)
08.I Gotsta Get Paid. (La Futura – 2012)
09.My Head’s In Mississippi. (Recycler – 1990)
10.Sixteen Tons. (Live – Greatest Hits From Aroiund The World – 2016)
11.Beer Drinkers And Hell Raisers. (Tres Hombres – 1973)
12.Just Got Paid. (Rio Grande Mud – 1972)
13.Sharp Dressed Man. (Eliminator – 1983)
14.Legs. (Eliminator – 1983)
15.La Grange. (Tres Hombres – 1973)
16.Tush. (Fandango – 1975)
LINE UP :
Billy Gibbons : Guitars - Vocals
Dusty Hill : Bass Guitar - Vocals
Frank Beard : Drums.
Déçu…
C’est le sentiment qui s’est incrusté en moi tout au long du concert d’hier soir à Forest National. Avec une tournée sensée célébrer les 50 ans de carrière d’un des fleurons de la musique U.S. estampillée 100% Texas, on était en droit de s’attendre à autre chose qu’à un concert de 1 heure et douze minute, rappels compris. Pour 70€ messieurs, vous auriez-pu faire un effort de résistance et surtout de choix des morceaux. En effet, avec 9 morceaux sur 16 joués extraits des blockbusters que sont “Tres Hombres” et “Eliminator”, il n’y avait pas grand-chose de géant à se mettre sous la dent. Et en plus, quand on se permet de sucrer “Jailhouse Rock” une reprise du “King” qui nous aurait amenés à 75 minutes de concert, je suis franchement déçu.
J’ai vu ZZTop plus de 10 fois et à chaque fois j’ai passé un excellent moment en leur compagnie. Billy Gibbons, le benjamin de la bande, du haut de ses 69 ans reste un guitariste génial et identifiable entre mille. Mais hier, je ne sais pas si la chaleur étouffante à joué un rôle sur la prestation, mais en ce qui me concerne, le concert n’a jamais vraiment décollé. Le son, d’habitude très bon, était carrément pourri, au point de ne pas comprendre les textes des chansons et de devoir déchiffrer ou deviner les quelques mots dont les (joyeux ?) Texans ont bien voulu nous gratifier. C’était une soupe abominable avec une guitare super lourde coincée dans les sonorités medium à la limite du dérangeant pour rester poli. Si on excepte le titre “Just Got Paid” pour lequel le passage à la Gibson Les Paul a ouvert un peu le son, tout le reste est mauvais. Les gars qui étaient au mixage ont dû se contenter de n’observer que les VU-mètres de leur console plutôt que d’écouter la bouillie qu’ils servaient en direct. Les divers témoignages que j’ai recueillis après concert me confortent dans l’idée que je n’ai pas été victime d’hallucinations auditives. Si on ajoute à cela le fait que le jeu de Billy manquait de toute sa fluidité et de ses nuances habituelles, les attitudes scéniques étaient empruntées, tout semblait lourd, éculé, artificiel, à la limite de la caricature. Quant à la batterie, le côté acoustique naturel de l’instrument passait carrément à la trappe sauf quand on y balançait des sons électroniques qui étaient beaucoup trop présents selon moi. Le public a moyennement apprécié si on en juge l’applaudimètre qui a déjà explosé d’autres sommets au niveau des décibels.
Il fallait sans doute que cela m’arrive une fois d’être vraiment déçu dans ma carrière de fan et c’était hier. A revoir ?
Pas certain car en ce qui me concerne c’était loin d’être Top, c’était même ZZ...DOWN.
Mitch “ZoSo” Duterck.
lundi 24 juin 2019
La fête de la musique de Guingamp avec Les Ramoneurs de Menhirs et Betablock, Place de Verdun, le 22 juin 2019
La fête de la musique de Guingamp avec Les Ramoneurs de Menhirs et Betablock, Place de Verdun, le 22 juin 2019
Après Saint-Quay-Portrieux la veille, tu te tapes Guingamp pour une seconde soirée ' Fête de la Musique'.
Six scènes disséminées aux quatre coin de la ville, dont le club de foot est relégué à l'étage inférieur.
Tu optes pour la Rue du Grand Trotrieux où le pub La Glycine, secondé par la Brasserie de l'O, a dressé un podium devant accueillir trois formations, c'est pour l'Apocalypse selon Saint François et The Surnatural Katastroff que tu es descendu vers le cours d'eau.
18:30, disait le dépliant.
Avec Alain, on vide une petite mousse fraîche, le temps paxe, il est 19:20', on a bien aperçu les musiciens du saint homme, aber on sent qu'il y a un couac, le public, sage, attend, côté organisation, un silence déconcertant.
Sur scène, des gens s'activent mais pas Do Pinsard qui retourne consommer avec ses amis.
Alain vise un bricoleur chargé de la table de mix, ouais les gars que vous voyez sur la charrette font partie de Daouad.
Et le père François?
Son hélicoptère a été détourné vers le Sénégal, on l'attend.
Il n'y a pas qu'à Bruxelles qu'on zwanze, direction la place de Verdun pour Betablock, des voisins dont l'étable niche en Ille-et-Vilaine.
Un conseil donné par le quintet avant d'assister à sa performance : débranche ton cerveau, Betablock c'est d'la merde, si tu as appris à lire, c'est écrit sur les claviers.
Rayon merch, des tas de trucs qui ne servent à rien, une maquette 5 titres et l'album 'Au plumard avec Betablock', si t'as pas peur des puces et des odeurs pas nettes.
Membres du groupe dixit FB, Joseph dreadlocks Tampax (chant), Maurice La Bricole (gratte) il paraît que ce soir il a été remplacé, le petit nouveau était loin d'être nul, Couille, kilt sans slip, Pirate (machines), le mignon Kaly Minogue (batterie) et Connard (basse ou claviers).
Tenue vestimentaire?
Faut inventer un terme plus adéquat que kitsch.
Genre musical: du disco heavy techno punk destiné aux décérébrés ou aux intellectuels de gauche, au choix!
Après avoir entendu la première salve, déjà digne du Prix Snottebel, à 50 mètres, tu t'approches du podium pour examiner les polichinelles de plus près.
Salut Saint-Brieuc, lance l'un d'entre eux, le public le hue à juste titre, on est là pour foutre le bordel et jouer du rock'n'roll, du gros, celui qui éclabousse, voici 'Phoenix' pour les alcooliques et leurs gonzesses.
A côté de Betablock, Skip the Use c'étaient des enfants de choeur.
Où sont les meufs?
Hi, hi, hi, font-elles.
' Canard vexé' est pour vous, les filles.
Le playboy, un copain de Sardou, pointe un doigt vers une petite pour lui demander t'es Italienne, toi?
Un signe de tête négatif, la clique poursuit son rap pour palmipèdes, on a un peu suivi le texte, il était question d'un soutif tout neuf souillé par un éjaculateur précoce auquel on conseille de baiser une canette.
Les défenseurs des animaux ont tiqué, Brigitte Bardot a promis de l'émasculer s'il passe à Saint Trop.
Après une chanson dédiée à la maman de Tampax, qui est loin d'être intouchable et qui ne craque pas pour François Cluzet, le petit se tire pour aller faire un pipi et changer de Pampers, ses copains nous jouent un succédané de la danse des canards, Joseph rapplique et propose une séquence de stretching, ' Je fais du sport'.
Les locaux ont compris pogo, ça se tamponne face au podium.
En route pour de nouvelles aventures avec 'Djihad Jo', c'était pas le Club Med, les cocktails maison étaient pas terribles.
Retour chez Macron, où sont les chômeurs?
Vous n'êtes que dix?
Bon, je vous dédie ' Jean-Michel Tocard' .
Merde, huez les musiciens, ils ont saboté ma chanson.
Ouh, ouh, ouh, vous êtes nuls...
On reprend les mésaventures du Tocard qui d'ailleurs vous emmerde grave.
On n'avait pas encore digéré cette triste histoire, qu'ils nous balancent ' Les casse-couilles sans frontières' qui démarre par un riff de guitare assassin.
Qui voilà, la cousine du dernier des Mohicans, elle escalade le podium pour embrasser le tampon.
Dernier round, braves gens, les Beastie Boys bretons descendent dans la foule nous faire l'aubade avant de remonter sur la plate-forme flanqués de l'Iroquoise pour scander "Betablock, c'est de la merde", imités par une foule amusée et conquise.
Tu prends au second degré, tu joues le jeu et tu te marres!
La grande foule s'est massée face à la scène pour le spectacle des porte-drapeaux du punk rock breton, les redoutables et irréductibles Ramoneurs de Menhirs.
L'an dernier ils avaient enflammé la Fête de l'Huître à Paimpol, ce soir c'est au tour de Guingamp, la patrie des manchots selon Loran Béru , de brûler.
Les enfants de la terre et du vent vont pour la 2365è fois chanter pour la Bretagne libre.
Eric Gorce et Richard Bévillon sont toujours aussi éblouissants, l'un avec sa crête, l'autre avec sa huppe, bombardes, binious sont leurs instruments, ils chantent quand l'envie leur prend.
Gwenaël Kere assure la majorité des parties vocales et, la hantise des dentistes, le beau Loran, s'occupe de la boîte à rythmes, de la guitare, des invectives et messages anarchistes.
Avant le signal du départ une ribambelle de mioches, munis de bouchons protecteurs, prend place sur la scène aux côtés de l'ex - Bérurier Noir.
'Dir ha Tan' sert en général de première salve, bombarde et biniou donnent le ton, la machine tisse une toile de fond noisy, la guitare fouette avant d'entendre le quartet scander l' hymne vannetais.
Ils enchaînent sur une gavotte rock 'Vel Un Tour-Tan', engendrant un pogo breton à cinq mètres de toi, avant de penser à Louise Ebrel, la chanteuse de gavotte de 86 piges qui a tourné avec ces gamins récalcitrants, 'Dañs gwadek 1' a le don de donner le signal de départ du tumulte, du liquide voltige dans les airs avant d'arroser les premiers rangs.
Après une tirade visant Marine et ses copains de l'ex- FN, vient le chant Touareg 'Azawad dieub' suivi par une danse endiablée un gymnaska anarchiste.
L'hymne punk de Sham 69 ' If the kids are united' fait toujours partie de leur répertoire, tout comme ' Sucks' des Crass.
En passant, le prêtre défroqué s'en prend à toutes les religions monothéistes, nous rappelle que Jésus bouffe de la thune et chie des bombes, t'as souris en te disant que ce discours, finalement, sent aussi fort le réchauffé que les diatribes de l'autre insoumis colérique, Lulu celui qui ne mélange ni les torchons ni les serviettes.
I believe in anarchy, il y a des mecs en 1968 qui tenait le même discours et qui aujourd'hui planque leur blé à Panama.
Allons-y pour l'éloge du cannabis, 'Marijanig' sur fond de bombarde jamaïcaine.
Ils veulent quoi les gars qui s'attaquent à la suie?
L'indépendance de la Bretagne, pardi, et rendez-nous Nantes, bandits!
Et vlan, voilà ' Bella Ciao' le chant de révolte des partisans, repris en choeur par tous ceux qui ne sont pas encore affalés sur le pavé.
Un blanc, avis de recherche: Lola a perdu son papa et sa maman, puis un doigt vengeur est tendu vers la Basilique toute proche avant de proposer un titre glorifiant les sorcières.
Un plongeon dans le passé du brave Loran, il dépoussière le kasatchok palestinien ' Ibrahim' de Bérurier Noir.
Il est 22:35', tu fatigues, le manque de subtilité du propos, l'uniformité du rendu musical, dominé par la boîte à rythmes envahissante, ont eu raison de ton inclination à la tolérance et à l'ouverture d'esprit, les Ramoneurs, ça passe pendant une heure, au - delà de cet intervalle de temps, le cocktail fastidieux et manichéen lasse et finit par barber.
Direction ton accueillant chez toi, bye bye, Guingamp.
Après Saint-Quay-Portrieux la veille, tu te tapes Guingamp pour une seconde soirée ' Fête de la Musique'.
Six scènes disséminées aux quatre coin de la ville, dont le club de foot est relégué à l'étage inférieur.
Tu optes pour la Rue du Grand Trotrieux où le pub La Glycine, secondé par la Brasserie de l'O, a dressé un podium devant accueillir trois formations, c'est pour l'Apocalypse selon Saint François et The Surnatural Katastroff que tu es descendu vers le cours d'eau.
18:30, disait le dépliant.
Avec Alain, on vide une petite mousse fraîche, le temps paxe, il est 19:20', on a bien aperçu les musiciens du saint homme, aber on sent qu'il y a un couac, le public, sage, attend, côté organisation, un silence déconcertant.
Sur scène, des gens s'activent mais pas Do Pinsard qui retourne consommer avec ses amis.
Alain vise un bricoleur chargé de la table de mix, ouais les gars que vous voyez sur la charrette font partie de Daouad.
Et le père François?
Son hélicoptère a été détourné vers le Sénégal, on l'attend.
Il n'y a pas qu'à Bruxelles qu'on zwanze, direction la place de Verdun pour Betablock, des voisins dont l'étable niche en Ille-et-Vilaine.
Un conseil donné par le quintet avant d'assister à sa performance : débranche ton cerveau, Betablock c'est d'la merde, si tu as appris à lire, c'est écrit sur les claviers.
Rayon merch, des tas de trucs qui ne servent à rien, une maquette 5 titres et l'album 'Au plumard avec Betablock', si t'as pas peur des puces et des odeurs pas nettes.
Membres du groupe dixit FB, Joseph dreadlocks Tampax (chant), Maurice La Bricole (gratte) il paraît que ce soir il a été remplacé, le petit nouveau était loin d'être nul, Couille, kilt sans slip, Pirate (machines), le mignon Kaly Minogue (batterie) et Connard (basse ou claviers).
Tenue vestimentaire?
Faut inventer un terme plus adéquat que kitsch.
Genre musical: du disco heavy techno punk destiné aux décérébrés ou aux intellectuels de gauche, au choix!
Après avoir entendu la première salve, déjà digne du Prix Snottebel, à 50 mètres, tu t'approches du podium pour examiner les polichinelles de plus près.
Salut Saint-Brieuc, lance l'un d'entre eux, le public le hue à juste titre, on est là pour foutre le bordel et jouer du rock'n'roll, du gros, celui qui éclabousse, voici 'Phoenix' pour les alcooliques et leurs gonzesses.
A côté de Betablock, Skip the Use c'étaient des enfants de choeur.
Où sont les meufs?
Hi, hi, hi, font-elles.
' Canard vexé' est pour vous, les filles.
Le playboy, un copain de Sardou, pointe un doigt vers une petite pour lui demander t'es Italienne, toi?
Un signe de tête négatif, la clique poursuit son rap pour palmipèdes, on a un peu suivi le texte, il était question d'un soutif tout neuf souillé par un éjaculateur précoce auquel on conseille de baiser une canette.
Les défenseurs des animaux ont tiqué, Brigitte Bardot a promis de l'émasculer s'il passe à Saint Trop.
Après une chanson dédiée à la maman de Tampax, qui est loin d'être intouchable et qui ne craque pas pour François Cluzet, le petit se tire pour aller faire un pipi et changer de Pampers, ses copains nous jouent un succédané de la danse des canards, Joseph rapplique et propose une séquence de stretching, ' Je fais du sport'.
Les locaux ont compris pogo, ça se tamponne face au podium.
En route pour de nouvelles aventures avec 'Djihad Jo', c'était pas le Club Med, les cocktails maison étaient pas terribles.
Retour chez Macron, où sont les chômeurs?
Vous n'êtes que dix?
Bon, je vous dédie ' Jean-Michel Tocard' .
Merde, huez les musiciens, ils ont saboté ma chanson.
Ouh, ouh, ouh, vous êtes nuls...
On reprend les mésaventures du Tocard qui d'ailleurs vous emmerde grave.
On n'avait pas encore digéré cette triste histoire, qu'ils nous balancent ' Les casse-couilles sans frontières' qui démarre par un riff de guitare assassin.
Qui voilà, la cousine du dernier des Mohicans, elle escalade le podium pour embrasser le tampon.
Dernier round, braves gens, les Beastie Boys bretons descendent dans la foule nous faire l'aubade avant de remonter sur la plate-forme flanqués de l'Iroquoise pour scander "Betablock, c'est de la merde", imités par une foule amusée et conquise.
Tu prends au second degré, tu joues le jeu et tu te marres!
La grande foule s'est massée face à la scène pour le spectacle des porte-drapeaux du punk rock breton, les redoutables et irréductibles Ramoneurs de Menhirs.
L'an dernier ils avaient enflammé la Fête de l'Huître à Paimpol, ce soir c'est au tour de Guingamp, la patrie des manchots selon Loran Béru , de brûler.
Les enfants de la terre et du vent vont pour la 2365è fois chanter pour la Bretagne libre.
Eric Gorce et Richard Bévillon sont toujours aussi éblouissants, l'un avec sa crête, l'autre avec sa huppe, bombardes, binious sont leurs instruments, ils chantent quand l'envie leur prend.
Gwenaël Kere assure la majorité des parties vocales et, la hantise des dentistes, le beau Loran, s'occupe de la boîte à rythmes, de la guitare, des invectives et messages anarchistes.
Avant le signal du départ une ribambelle de mioches, munis de bouchons protecteurs, prend place sur la scène aux côtés de l'ex - Bérurier Noir.
'Dir ha Tan' sert en général de première salve, bombarde et biniou donnent le ton, la machine tisse une toile de fond noisy, la guitare fouette avant d'entendre le quartet scander l' hymne vannetais.
Ils enchaînent sur une gavotte rock 'Vel Un Tour-Tan', engendrant un pogo breton à cinq mètres de toi, avant de penser à Louise Ebrel, la chanteuse de gavotte de 86 piges qui a tourné avec ces gamins récalcitrants, 'Dañs gwadek 1' a le don de donner le signal de départ du tumulte, du liquide voltige dans les airs avant d'arroser les premiers rangs.
Après une tirade visant Marine et ses copains de l'ex- FN, vient le chant Touareg 'Azawad dieub' suivi par une danse endiablée un gymnaska anarchiste.
L'hymne punk de Sham 69 ' If the kids are united' fait toujours partie de leur répertoire, tout comme ' Sucks' des Crass.
En passant, le prêtre défroqué s'en prend à toutes les religions monothéistes, nous rappelle que Jésus bouffe de la thune et chie des bombes, t'as souris en te disant que ce discours, finalement, sent aussi fort le réchauffé que les diatribes de l'autre insoumis colérique, Lulu celui qui ne mélange ni les torchons ni les serviettes.
I believe in anarchy, il y a des mecs en 1968 qui tenait le même discours et qui aujourd'hui planque leur blé à Panama.
Allons-y pour l'éloge du cannabis, 'Marijanig' sur fond de bombarde jamaïcaine.
Ils veulent quoi les gars qui s'attaquent à la suie?
L'indépendance de la Bretagne, pardi, et rendez-nous Nantes, bandits!
Et vlan, voilà ' Bella Ciao' le chant de révolte des partisans, repris en choeur par tous ceux qui ne sont pas encore affalés sur le pavé.
Un blanc, avis de recherche: Lola a perdu son papa et sa maman, puis un doigt vengeur est tendu vers la Basilique toute proche avant de proposer un titre glorifiant les sorcières.
Un plongeon dans le passé du brave Loran, il dépoussière le kasatchok palestinien ' Ibrahim' de Bérurier Noir.
Il est 22:35', tu fatigues, le manque de subtilité du propos, l'uniformité du rendu musical, dominé par la boîte à rythmes envahissante, ont eu raison de ton inclination à la tolérance et à l'ouverture d'esprit, les Ramoneurs, ça passe pendant une heure, au - delà de cet intervalle de temps, le cocktail fastidieux et manichéen lasse et finit par barber.
Direction ton accueillant chez toi, bye bye, Guingamp.
Graspop, day 3, Dessel, le 23 juin 2019
Graspop, day 3, Dessel, le 23 juin 2019
Willow Bea nous livre quelques impressions bien senties!
Bon retour du dimanche du Graspop, je préviens, je ne vais pas du tout ,mais alors pas du tout aller dans le sens de beaucoup, soyons surtout REALISTES. Impasse l'année dernière et.....2019 sera le dernier pour moi!!!!!!!!
Comment est-il possible de faire un son aussi abominable sur quantité de groupes??? Foule Sold Out, mouai, bizarre moi qui déteste être compressée surtout par une chaleur pareille, j'avais de l'espace, je suis allée partout, j'ai accédé au devant sans problèmess... Why??? ben les bars, les attractions et le "solarium" sont mieux que les groupes, je pense pour certains, Graspop = vacances...
Les groupes :
Il y avait longtemps que je n'avais plus vu DELAIN et je me faisais une joie de les revoir, première grosse déception de ma journée, Allez Charlotte arrête de faire ta Sharon et redeviens ce que tu étais, le groupe tourne dans le Pop comme Within .
GOJIRA, yes......heu ben non, oh pas eux, ils étaient excellents, mais le son purée, quel caca, rien à voir avec les Lokerse Feesten de l'année passée, donc 2ème déception
IN FLAMES, enfin un bon son et comme à sa tradition, maints crowdsurfing , ouf du positif .
De courte durée, patatras la cata sur INSOMNIUM, inaudible, basse, basse, basse, j'ai fait comme la majorité, bye bye!
Bon WHITESNAKE, sans coms, j'avais déjà pas aimé la dernière fois, bon son, dommage que David soit autant botoxé .
ROB ZOMBIE, yeah, là, c'était bon, à tous les niveaux, ouf !
WHILE SHE SLEEPS, connaissais pas du bon metalcore, un son potable.
DEF LEPPARD, je voulais les voir pour une seule chose et je ne suis pas restée des masses car....j'avais le 2ème Rick Allen à côté de moi et bon, ...vous avez compris.
ELUVEITIE, enfin un super concert, un son impec et eux, rien à voir avec Durbuy, ici, ils étaient excellents.
SICK OF IT ALL, l'ingé son a oublié qu'il existe une guitare dans le groupe!!!!! arghhh, leur son merdique
CRADLE OF FILTH, joie, Dany était en forme, donc ( Cradle c'est toujours soit bon, ou mauvais, on est habitués) ici, le pied, du bon Cradle comme on aime
HAWKWIND, ben je connaissais pas, j'avais mal aux pieds, mais j'ai adoré et...le meilleur son depuis le début.
KISS, beurk, j'aime pas et je voulais retourner donc j'ai même pas écouté.
Donc en résumé, beaucoup de négatif pour peu de positif, claquer 95€ pour avoir 4 groupes max avec du bon son, se taper la route, ben; BYE GRASPOP, on ne se verra plus, tu m'as donné du plaisir pendant des années, mais là... bientôt le Grastomorropopwland
Ah si du positif, ils ont changé les toilettes ( plus grandes, plus jolies) et surtout des points d'eau mais pas assez pour le nombre de participants et....pas fouillée à l'entrée.
J'espère que ceux et celles qui sont allés voir les autres groupes présents sur l'affiche, on plus de positif que moi, mais de ce que j'ai entendu, vendredi et samedi même combat!
Willow Bea nous livre quelques impressions bien senties!
Bon retour du dimanche du Graspop, je préviens, je ne vais pas du tout ,mais alors pas du tout aller dans le sens de beaucoup, soyons surtout REALISTES. Impasse l'année dernière et.....2019 sera le dernier pour moi!!!!!!!!
Comment est-il possible de faire un son aussi abominable sur quantité de groupes??? Foule Sold Out, mouai, bizarre moi qui déteste être compressée surtout par une chaleur pareille, j'avais de l'espace, je suis allée partout, j'ai accédé au devant sans problèmess... Why??? ben les bars, les attractions et le "solarium" sont mieux que les groupes, je pense pour certains, Graspop = vacances...
Les groupes :
Il y avait longtemps que je n'avais plus vu DELAIN et je me faisais une joie de les revoir, première grosse déception de ma journée, Allez Charlotte arrête de faire ta Sharon et redeviens ce que tu étais, le groupe tourne dans le Pop comme Within .
GOJIRA, yes......heu ben non, oh pas eux, ils étaient excellents, mais le son purée, quel caca, rien à voir avec les Lokerse Feesten de l'année passée, donc 2ème déception
IN FLAMES, enfin un bon son et comme à sa tradition, maints crowdsurfing , ouf du positif .
De courte durée, patatras la cata sur INSOMNIUM, inaudible, basse, basse, basse, j'ai fait comme la majorité, bye bye!
Bon WHITESNAKE, sans coms, j'avais déjà pas aimé la dernière fois, bon son, dommage que David soit autant botoxé .
ROB ZOMBIE, yeah, là, c'était bon, à tous les niveaux, ouf !
WHILE SHE SLEEPS, connaissais pas du bon metalcore, un son potable.
DEF LEPPARD, je voulais les voir pour une seule chose et je ne suis pas restée des masses car....j'avais le 2ème Rick Allen à côté de moi et bon, ...vous avez compris.
ELUVEITIE, enfin un super concert, un son impec et eux, rien à voir avec Durbuy, ici, ils étaient excellents.
SICK OF IT ALL, l'ingé son a oublié qu'il existe une guitare dans le groupe!!!!! arghhh, leur son merdique
CRADLE OF FILTH, joie, Dany était en forme, donc ( Cradle c'est toujours soit bon, ou mauvais, on est habitués) ici, le pied, du bon Cradle comme on aime
HAWKWIND, ben je connaissais pas, j'avais mal aux pieds, mais j'ai adoré et...le meilleur son depuis le début.
KISS, beurk, j'aime pas et je voulais retourner donc j'ai même pas écouté.
Donc en résumé, beaucoup de négatif pour peu de positif, claquer 95€ pour avoir 4 groupes max avec du bon son, se taper la route, ben; BYE GRASPOP, on ne se verra plus, tu m'as donné du plaisir pendant des années, mais là... bientôt le Grastomorropopwland
Ah si du positif, ils ont changé les toilettes ( plus grandes, plus jolies) et surtout des points d'eau mais pas assez pour le nombre de participants et....pas fouillée à l'entrée.
J'espère que ceux et celles qui sont allés voir les autres groupes présents sur l'affiche, on plus de positif que moi, mais de ce que j'ai entendu, vendredi et samedi même combat!
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